明代陶瓷艺术特点.ppt

明代陶瓷目录明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。景德镇瓷器产品占据了全国的主要市场，因此，真正代表明代瓷业时代特征的是景德镇瓷器。
景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。明代瓷器上的款式以书写为主，官窑款工整端庄，民窑款则多种多样，以吉祥语款为多见。以景德镇的青花为例：在青花瓷发展的基础上，明代的彩瓷发展也有一个新的飞跃。明代永乐、宣德之后，彩瓷盛行，除了彩料和彩绘技术方面的原因之外，更主要地应归功于白瓷质量的提高。明代釉上彩常见的颜色有红、黄、绿、蓝、黑、紫等，最具代表性的为成化斗彩，斗彩是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷工艺。例如成化斗彩器的釉上彩，彩色品种多且能据画面内容需要自如配色，其鸡冠的红色几乎与真鸡冠一致，葡萄紫色则几乎是紫葡萄的再现。所以，彩瓷器一般都十分精巧名贵，如举世闻名的成化斗彩鸡缸杯等。洪武时期明洪武景德镇窑青花
螺纹碗说明：故宫博物院藏
高32cm口径7.3cm足径11cm
壶唇口，垂腹，圈足，一侧有弯流，流、颈间有一横片联接，一侧有曲柄，柄上端有一小系。
釉里红纹饰：口沿饰回纹，颈饰蕉叶纹、回纹、缠枝花纹和倒垂如意云头纹，腹绘缠枝牡丹纹，近足处饰莲纹，足墙饰忍冬纹。
此种执壶有着阿拉伯民族风格。
值得注意的是洪武时一度实行海禁，但后来又解除了禁忌，使这种执壶乃至大盘一类的器物广为流行。说明：故宫博物院藏
高33.5厘米口径8.8厘米足径11.3厘米
景德镇窑。撇口，捆颈，圆腹，圈足。通体釉里红装饰，颈部绘蕉叶、海浪、卷车各一周，近足处变形莲瓣纹，足边卷草纹。腹部为松、竹、梅，松针茂密，梅花盛开，竹枝挺劲，芭蕉与坡石做陪衬，画意清新雅致。釉里红呈色鲜艳。明洪武景德镇窑釉里红
折枝花卉纹菱口大盘明洪武景德镇窑釉里红缠枝牡丹菊纹碗说明:故宫博物院藏
高14cm，口径2.3cm
足径7.1cm。
军持小口，口下出沿，短颈，扁圆腹，平底。肩部置一短流，无柄。通体釉里红装饰，腹部绘缠枝牡丹纹，花叶布满器身，釉里红发色略显灰暗。沿上绘蕉叶纹，颈部绘卷草纹，肩部绘莲瓣纹，近底处绘变形莲瓣纹。永宣时期明永乐景德镇窑红釉
暗龙纹高足碗明永乐景德镇窑青花灵芝纹碗明永乐景德镇窑
翠青釉
三系盖罐明宣德景德镇窑青花海水白龙纹扁壶说明：故宫博物院藏
高8.8cm口径20.9cm足径9cm
碗撇口，弧腹，瘦底，圈足。通体施红釉。内、外壁均以金彩描绘二云龙戏珠纹，外壁近底处以金彩描绘变形莲瓣纹一周。金彩虽已脱落，图案仍依稀可辨。足内白釉。
以毛笔蘸上已调和好的金粉在瓷器上描绘纹饰的装饰技法称为“描金”，是北宋时定窑首创，产品有白釉描金、黑釉描金、酱釉描金三种。元代景德镇窑继承这种技法，生产出蓝釉描金器。红釉描金器则始于明宣德朝。宣德红釉描金器除碗外，还有撇口盘等，均描绘云龙纹。
说明:故宫博物院藏
高25cm，口径3cm，足径10cm×7.5cm。
壶直口，细颈，扁圆形腹，平底。颈、肩之间置对称如意形耳。通体青花装饰。颈上绘缠枝花纹，肩绘蕉叶纹，腹两面均绘饰折枝茶花纹。素底无釉。无款识。
此器造型源自阿拉伯铜器，器形端庄，纹饰疏朗。说明:故宫博物院藏
高7.3cm，口径18.7cm
足径6.9cm。
碗呈菊瓣形，敞口，深弧壁，圈足。通体及圈足内均施青灰色仿哥釉，釉层肥厚，釉面布满开片纹。外底署青花楷书“大明宣德年制”双行六字款，外围青花双线圈。明宣德景德镇窑釉里红三鱼纹高足杯说明:故宫博物院藏
高4.4cm，口径22cm，
足径14cm。
盘敞口，浅弧腹，圈足。青花红彩装饰。内底绘海水蛟龙纹。外口沿下绘回纹，腹部绘九条蛟龙翻腾于海水浪花间。圈足内施白釉。无款识。
青花与红彩相结合，是当时一种新颖的装饰工艺，两种色彩相互辉映，对比鲜明。宣德青花矾红彩瓷器造型主要有花盆、盘、碗、高足碗等。红彩鲜艳，温润，施彩时深浅分用，以表现纹饰的立体效果。说明:故宫博物院藏
高4cm，口径19.2cm，足径12.7cm。
盘敞口，弧壁，圈足。内外均以宝石蓝釉为地，并饰白釉鱼莲纹装饰。盘心在白色圈栏内绘莲池游鱼图，两尾游鱼潜游于飘浮的水草与盛开的莲花之间，外壁亦绘莲池游鱼纹，荷莲与游鱼规则地相间排列。足内施白釉，青花双圈内楷书“大明宣德年制”六字款。
此盘器型规整，胎体厚重，蓝釉厚润莹亮，白釉鱼莲纹刻画得精美生动，既有天然意趣，又富装饰美感。鱼纹是我国传统的工艺装饰题材，由于“鱼”“余”谐音，因而民间有“连年有余（鱼）”、“宝贵有余”等吉语。成化时期说明：故宫博物院藏高35cm，
面径22.3cm，底径23.5cm。
绣墩呈鼓式，中空，面微鼓。墩面中心镂刻牡丹纹。腹上下各饰凸起鼓钉纹，腹中部镂雕有凤来仪图，朵朵牡丹竞相怒放，枝叶纵横交错，洞石交叠，山影重重，祥凤翩翩起舞。腹两侧各贴塑一兽面耳。通体