动画的前期准备.pptx

会计学2.1、动画短片的构思

2.1.1、前期策划

在构思一个动画短片的时候，请想一下，该短片是否能够通过DV拍摄出来，也就是说是否是现实题材。如果是的话，那这个短片就缺乏动画独特的表现性，不适合做成动画。
例如：
小女孩上课睡着了，放学别人都走了，等她起来的时候外面都天黑了，背着书包走在回家的路上，天很黑，虽然有路灯，但依然很灰暗。小女孩很害怕，边走边四处张望。忽然路灯都熄灭了，周围一片黑暗。小女孩吓得闭着眼睛跑啊跑，跑到一个拐弯处小女孩停住了，想拐弯的那一边，会不会有强盗？色狼？想啊想，越想越害怕，脚步往后退缩，突然有个人在后边拍了他的肩膀，小女孩顿时惊呆了，周围顿时无声无息，小女孩慢慢的回过头，一看原来是自己妈妈爸爸，小女孩顿时又哭又笑。该剧本都是现实中发生的事情，通过dv可以拍摄出来，因此该剧本缺乏动画的表现性，不适合做成动画。记得，动画要具有想象力，有它独特的超越现实的表现力，所以剧本一定要将这些特点体现出来。
例如：
主人公起床，往自己的调色板上挤满各种颜料，出门走在都是线条的城市中，整个城市都只用黑色线条来表现。主人公不断地在来往的人身上画上颜料，使他们变成彩色的。也不断往建筑上面涂上颜料。最后将天空画成夜晚，画上焰火，使整个城市变得绚烂起来。2.1.2、剧本的编写格式

剧本即整部动画的故事情节，是动画创作的文本基础，所有的设计都要根据剧本来进行。
如果是一般的动画创作的话，需要有故事梗概、发展主线、故事情节等。故事梗概要求用最少的文字将整个故事讲述出来，最好是一句话；发展主线是将故事发展的一些转折点标注出来；故事情节则是完整的讲述。
一个优秀的剧本应该有完整的结构，具备开头、发展、高潮、结尾等部分，每个部分应该是一个较为独立的情节，然后由剧本的那条主线，将这些情节都串联起来。要使情节之间的节奏有对比，有的缓慢、有的急速等。
在写剧本的时候，一定不要千篇一律的都是线性叙事方式，在不影响剧情的情况下，可以试着加入倒叙、插叙等叙事手法，这样故事的讲述形式会更加丰富。下面是一个简单的动画剧本：

故事概述：
一个14岁的小男孩，跟随进城打工的父亲一起，在城里面的生活
主线：
进城→入校被拒→在家帮父亲分担家务→进民工子弟学校→上春晚
心情变化主线：
新奇、害怕→被人歧视→从无所事事到渴望读书→坚强、自立、刻苦→骄傲
故事情节：
14岁那年，我随打工的父亲一起，第一次来到这个陌生而又繁华的城市。第一次看到汽车，第一次看到高楼大厦，第一次看到红绿灯。一切都是那么的新奇，我忽然发现我的眼睛不够用了。
父亲在外面打工，他告诉我要上进，要上学，这样才能出人头地，才不会被人看不起。在一天的清晨，我被屋外的吵闹声惊醒，出去一看，是父亲在向一个衣冠楚楚的胖老板请假，胖老板不断的摆手，转身要走，父亲不断的追上去，不断地低头哈腰，终于，那个胖老板点头了……
以下略。
2.1.3、剧本的三幕结构
在古希腊，歌剧曾经盛极一时。在每一部歌剧结束的时候，巨大的幕布就会被放下。这一传统一直沿用至今，也是“谢幕”一词的由来。这里面的“幕”，就是本节要介绍的三幕结构中的“幕”。
在一部歌剧、电影、动画中，故事情节被分为几个部分，这些被分成部分的故事就被称为“幕”，这是故事的宏观结构。
在古希腊著名学家亚里士多德所著的《诗学》中，对故事的结构有这样一段阐述：“在故事的长短——读完或演完它需要多长时间——和讲述故事所必需的转折点数量之间具有一种联系：作品越长，重大的逆转便越多。”
简言之，故事的长度和转折点的数量要成正比。
这个两千多年前的论断，使之后的剧本有了一个比较完善的理论基础。在最近的几十年间，美国的好莱坞也把电影剧本的结构法整理出了一个标准，叫做三幕结构。直至现在，三幕结构不仅在好莱坞的电影剧本中发挥着作用，还渗透到商业娱乐圈的各个领域，电视节目、电影、动画节目、书本故事、歌剧和戏剧，很多都采用三幕结构的方式编写。具体来讲，无论是两个小时的长片还是5分钟的小短片，三幕结构都把剧本分为三幕，分别为建置（setup）、对抗（confrontation）和结局（resolution）。
第一幕建置（setup），是整个故事的开篇，一般情况下，需要占据整个故事情节的25%的长度。而在这当中，前10%的故事当中，要将故事主人公的职业、生活背景和本来愿望交代清楚。之后的15%，要使情节按照正常的情况来发展。
第二幕对抗（confrontation），占据整个故事情节的50%左右。第二幕的一开始就会有第一个转折点，即故事情节开始偏离正常的情况，这时故事节奏开始加快，逐渐进入第二个转折点，这是一个导火索，为故事高潮的到来做铺垫。因此，第二幕也可以看做是通过一系列情节逐渐向高潮发展的一个过程，主人公遇到许多冲突，面临许多困难和障碍需要克服。
第三幕结局（re