原画设计_.ppt

一、原画设计课程简介二、原画设计概述1、动画与原画的区别
动画是“让无生命不动的东西动起来”。主要指的是关键帧。
原画是“让无生命感的画面通往有生命感的活动影象的桥梁。原画是每一个想要做动画的人，必须要掌握的一项基本技巧。指的设计稿。
2、基本概念
①是动作关键位置的画稿或起始位置的画稿—原画稿
②动画片制作过程中的动作设计者—原画设计师3、对原画的理解
①原画诞生的原因（目的）：为了提高影片质量，加快生产周期。
②对原画的理解大致分两大类：
a、以美国为代表，迪斯尼公司为典型。
特点：原画和动画张数多、原画概念弱、原画和动画不分明显。
b、以日本为代表。
特点：因叙事为主，讲究情节，矛盾起伏，原画概念较强。动作更重视运动的起因和结果。4、游戏原画是干什么的。
图画可以起到化抽象概念为具体形象统一认识的作用。游戏的第一步，正是由策划以文字的形式，向大家描述一些未知的角色在一个未知的世界，发生一些有趣的故事或做一些有趣的行为；
游戏原画，则负担了将这些抽象的想法，具像为可视的人物、场景，为大家搭建起一个具体的视觉框架，迈出游戏图像化的第一步。它统一大家的认知，确定设计的方向，明确表现的风格，翘动制作的齿轮，贯穿产品的始终！
它是承上启下极为重要的一环。三、原画师的创作流程Photoshop里原画绘制的基本流程是：草稿绘制－铺大色调－大色调的进一步深入－画面整体调整－色彩整体调整。原画绘制其实用到的工具并不复杂，重在绘制的心思与耐心上。下面我们以“蛇妖女巫”为例，描述原画的绘制流程。
思路：尼玛大陆最南部是埃尔特拉王国的发源地，这个国家的最南面是一望无际的沼泽，而在这片泽国中最可怕的莫过于传说中的黑暗女巫—蛇妖一族。人们很少会涉足这片可怕的黑暗之地，据说沼泽的深处曾经有人见过女巫，但数千年来也只是一种传说而已。圣骑士卡林对女巫的传说一直耿耿于怀，于是率领着他的骑士们踏上了寻找黑暗女巫的征途……1.草稿绘制
首先，打开Photoshop后，新建文件，将它的分辨率设置为300DIP，A4大小就可以了。然后新建一个图层，选用默认的一号笔刷，使用数位板，尽量放开想象的把图像画出来，这时不需要太严谨的线条，草稿绘制的线条可以轻松，大胆点，重要的是把自己的思路具象化，如图1-1所示。2.铺大色调
勾完线条后，再新建一个图层，点击“图层控制窗口”下的“混合模式控制栏”拉开菜单,选择“正片叠底”，这样色稿就能透到线稿上了。继续运用笔刷，运用比较宽大的笔触，把大致的色彩铺到色彩层上，本阶段只要把大色调确定即可，注意大色块之间的协调关系，如图1-2所示。绘制好大色调层后，再新建一个图层，将它的图层属性设置为叠加，运用渐变工具，选择球型渐变，使人物的头部，肩部等画面中心处理得更具有光源感，有点类似舞台的聚光效果，如图1-3所示。3.大色调的进一步深入
在这个阶段，需要作者对形体的具体造型进行刻画，把大的体积、质感表现出来，要注意光影的变化在形体上的作用。这里，在刻画蛇女头部的时候，要细致的注意蛇皮在脸上的结构，蛇皮纹的分布要按照人脸部的结构来安排，不恰当的纹路可能会影响脸部的形状。身体的结构也需要注意，女性的身体肌肉不像男性的那么分明，需要刻画的更加柔和含蓄。如图1-4所示。在刻画腰部的装饰品时，可以分层来完成。先在A图层刻画出腰围饰品的大概形状，再新建图层B，绘画出文饰，然后新建一个图层C，并置于文饰层图层B上面，按住Alt键，并同时用鼠标在两个图层之间按下，这时，上面的图层C就变成只对下面的图层B有影响的状态。再将图层C的属性改成叠加，并用黑白色画出光影的变化，就出现金属效果了。如图1-5所示。4.进一步深入
到了这个阶段，我们需要对角色的服饰，身体的细节作更深入的刻画，不过也要注意刻画的重点，做到有取有舍，这样可以使画面层次丰富起来。细节的刻画可以显示出角色的身份和性格特征，如图6所示。5.画面整体调整
本阶段，我们需要考虑一下画面中哪里是视觉的重点，而哪些地方刻画得过于抢眼或者不舒服，进行全局的调整，这时的主要任务是如何将角色刻画成你最想表现的样子—那种邪恶、阴郁的感觉，是表现的重点，如图1-7所示。6.色彩整体调整
到了这个阶段的时候，运用“曲线”和“色彩平衡”等工具对色调进行调整，如图8所示。为了更突出蛇女的阴冷、邪恶的感觉，把色调调整的更加冷调，直到满意为止，如图9所示。.◆《电影工业城》的原画设计的教程
清除最初的草稿，用覆盖稿代替一旦线稿确定，就可以开始第一层的上色，主光源来自右方，次光源来自左方，由于是远景图，“镜头”的位置离目标较远，以便符合整体远景的效果一点大致的光和色彩设定，你便可以在之前设定的色彩饱和度上添加细节继续添加细节，由于建筑物宏大而且离“镜头”比较远，我们需要添加些细节形成对比
全神贯注，为了对比，添加一些人类和一