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如何培养学生在音乐中的创造能力
“国培计划（2012）”——中西部音乐教师远程培训作业
吴忠市利通街第二小学杨丽蓉
《国家音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”所以，这也是教师的重要职责之一，就是启发培养下一代，创造思维，发展他们的创造才能，而音乐则是培养发展这种才能必不可少的手段之一。
音乐艺术作为一门抽象的艺术，自身具有自由性、模糊性和不确定性。正是这种特征，给人们对音乐的理解和表现提供了想象、联想、思维和再创造的广阔空间。音乐艺术也是创造性最强的艺术之一，她的表演、欣赏、创作等各个环节，均体现了鲜明的创造意识、独特的创造行为，因此，音乐教学在培养学生创新思维方面，有着极大的优势。那么如何在愉悦的气氛中发展学生的想象力，激发学生的创造动机，开发创作潜能，引导学生学好音乐，感受音乐、热爱音乐呢？
一、创编练习激发兴趣。
在音乐课中，学生应作为音乐学习的主体，教师则作为引导者，设计者，教师除了教书育人和具有教多深广的学科知识与文化素质外，还需要有创新的思想意识，创造性思维能力和创造性活动能力。音乐教学本身是富有创造性的艺术学科。音乐教师应自觉地摒弃传统的以传授音乐知识、训练音乐技能为主要教学目标的教育模式，摒弃以教师为中心，以学生为主，确立现代教育观，实现教师角色的转变。
节奏是音乐的骨骼，让学生感受音乐的第一步，应从节奏开始。而音乐在生活中无处不在，无处不有。语言便是音乐节奏的主要来源之一。语言中含有丰富、生动、微妙的节奏，所以，在教学中就可以安排有节奏的语言、词语等，训练学生的节奏感。如教：节奏X_XX时，让学生说自己喜欢的同学的名字，这样既浅显易懂，又生动易学。
选择适合学生的发声练习，有利于让学生对自己的声音状态进行调试，做好歌唱的准备。如何让学生喜欢发声练习并对后面的内容产生兴趣，根据学生好动，喜欢模仿的特点我用小兔跳舞蹦嚓蹦，小猫猜拳剪子布，青蛙唱歌呱呱呱等动作形态编成好听易唱的前一乐段，让其边唱歌边做自己喜欢动作、游戏等活动,另一乐段则让学生用自己喜欢的声音、动物、形态等进行即兴编创，然后在教师的音乐伴奏下进行作品演唱和表演。这样一来，学生既觉轻松又觉得好玩，为下一步的课堂内容作下兴趣铺垫。
二、创编旋律，领悟乐趣。
对教师来说，教学过程中不能过分拘泥于自己预先的教案设计。在教学中如果发现学生有创作潜能的苗子，就要及时抓住加以展开；在教学中不必过分追求知识教学以及技能训练的完美。音乐教师都必须精心设计、灵活、合理的组织，更重要的是要将孩子们好动、好奇的天性变成学习音乐的永恒动力。如让学生尝试编创小段的音乐时，学生们往往会很惧怕，不知所措，觉得创作乐谱是一件可望而不可及的事情。其实我们可要求学生先为老师指定节奏，即兴加上音高唱出来，或为一串已编排好的音高即兴加上节奏唱出来，或为指定的音列任意编唱，还可以用指定的音来进行旋律“接龙”。
三、创编律动，体验乐趣。
如果说音乐是一种有声无形语言，舞蹈是一种有形而无声的语言，两者的结合则是感情的并发与直白，它往往能把事物表现得丰富而形象。边唱边跳是小学生最为喜欢的形式之一，它能给不同的歌曲赋予不同的表现形式，不仅有利于活跃课堂气氛，充分调动学生学习的主动性，还有利于发展学生的协调能力，有利于学生对歌曲的理解。
《郊游》这是一首表现少年儿童郊游是那种喜悦心情，生动地展现出小学生在“快乐的一天”中的学习和生活。可引导学生谈谈上学第一天的感受，带着目的，让学生完整地初听音乐。并要求学生用动作表现出来，让学生自由想象，创编动作表现每个音乐情节的内容，鼓励学生编创独特与众不同的动作，并表达自己的感受。这样教学内容完全贴近学生的生活，更容易使学生对音乐学习产生兴趣。
让学生在课堂上表演，不仅是对学生创造力的肯定，更能激发学生发挥主观能动性和想象力。编创的目的在于发展学生的多维思维、求异思维，发展协调能力，有利于学生个性的成长。
四、编配伴奏感悟和谐美
节奏伴奏不仅可以训练学生的反应能力、节奏的组合运用能力，还可以培养学生创作节奏的能力。为歌曲编配伴奏，可以是乐器伴奏，也可以是由人声或其他声源形成的伴奏。如学习《火车开了》，可以把全班分为三个组，第一组模仿每四拍一次的火车叫声“呜”，第二组模仿每两拍一次的车轮声“轰”，第三组模仿每两拍一次的“咔嚓”声。学生根据老师的指挥依次出现，让学生体会三声部节奏的和声效果。
除给歌曲选择不同的打击乐器进行伴奏外，在老师的鼓励和帮助下，创造音响是每位学生非常高兴的事。学生用自制的音响进行合奏时，那得意的神态可谓“心满意足”。这样不仅能丰富学生的音乐表现力，还能充分挖掘学生的创造潜力，使学生不仅具有创造个性，体验创造的成功与愉悦，还能让学生形成具发散性思