浅析利于词的艺术风格.doc

浅析李煜词的艺术风格
孙兵

【摘要】
李煜的词在不同时期有着不同的艺术风格。亡国前的词，有描写宫廷生活和男欢女爱的欢乐愉悦，有表现相思情怨和沉重哀愁的闷闷不乐，以及极力想隐逸的轻松自由；亡国后的词则抒发“国破家亡”“物是人非”的感慨和“故国不在有”无限哀愁。所有的词作都是李后主真实生活的写照，词的字里行间无不流露出一个“真”字。本文从李煜的生活境遇出发，把他的词作分为前后两个时期，分别加以浅析。

【关键词】
李煜；词；艺术风格

李煜的词是其人生历程的真实写照，在不同的时期有着不同的风格和基调，在此，试将李煜的人生历程简单的以亡国为界，分为前后两个时期，亡国前，李煜一直生活在富丽堂皇的宫廷当中，过的是醉生梦死的皇族生活，在政治上是宋的附庸，国势贫弱；在军事上又毫无自主之力，为了苟全性命、免当亡国之君，对宋王朝委曲求全，以至于在政治上无所建树，整日的与朝中大臣、美女佳人饮酒作乐。在这个时期，李煜基本上是愉快的、自由自在的，相应的在这个时期他创作的词，大多内容是描写宫廷中的豪华奢侈，以及男欢女爱之事，其风格是婉转妩媚的，基调是充满欢歌笑语的。然而，由于他对宋王朝的一再妥协，终日寻欢作乐、不理朝政，最终导致成为亡国之君，公元975年，北宋大军围攻金陵，南唐灭亡，李煜次年被押至汴京，从此过着寄人篱下的囚徒生活。国破家亡、物是人非的处境，使他有愧于列祖列尊，有愧于自己治下的臣民百姓，因此，在这个时期，他所创作的词，大多以抒发“故国之思”“亡国之痛”为主题，词的字里行间都流露出他的愁、苦、痛、恨。

李煜前期词的艺术风格

李煜亡国前的词作虽大多描写的是欢歌笑语的场景，但也有少量的哀愁之作，大致可以分为以下几类：
描写富丽的宫廷生活和浪漫的男女之事。基调是欢悦轻松的，风格则是
南朝宫体和花间词风的延续。典型的代表词作如：《浣溪沙》：
红日已高三丈透，金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱。佳人舞点金扠溜。酒
恶时拈花蕊嗅。别殿摇闻箫鼓奏。
太阳已经高高的升起，跳舞的人们兴致仍然不减，还在不断的向金炉内添加香料。活跃的步伐将锦质地毯碾得皱来皱去，他们时而停下来，端起酒杯畅饮几盅，然后带着几分醉意，懒洋洋的拈来几朵鲜花不时的放在鼻前轻轻闻上几下。这时，狂歌醉舞也该结束了吧？可其他的宫殿里又传来了笙箫鼓奏的声音。这首词描写细致生动，画面鲜明，丰富多彩。上片先写外景，再写宴前准备；下片极写宴乐，词人抓住生活的细节，使得此首词处处都是繁华的景象，把宫廷豪华的生活表现的既淋漓又尽致。
又如《玉楼春》：
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。临春谁更飘香屑，醉拍栏干情未切。归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。
无数肌肤白嫩明丽的嫔娥，在春宵良辰，精心妆扮之后，纷纷列队，来到宫殿之上。她们在音乐声中，或委婉而歌，或翩翩起舞，直到踏月归去。其中，我们看到了妩媚的情态，闻到了芳香的气息，听到了悠扬伴歌的乐声。全词声色豪奢，写的是宫中春夜舞会的宴游之乐，看似客观描写，实质上隐含着作者对此极为欣赏的心理。从宫女晚妆后的艳丽照人，到宫中到处充溢着音乐和欢乐气息，最后写宴游时欢乐而陶醉的情形，妙处是由歌舞饮宴的欢乐绚灿转向清静淡泊，前浓后淡形成鲜明的对比，既醉心于宴乐，又寄兴于明月，更显得俊霜超逸，高雅不凡。
再如《菩萨蛮》：
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一晌偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。
这首词是为小周后而作的，叙述了小周后和他私会的情景。在一个轻雾浮动月色朦胧的夜晚，一个女子双脚著袜，手提金丝绣鞋，怀着兴奋、急切而又害怕被他人撞见的紧张心情，向情郎预约的幽会地点赶去。一见到情郎，便情不自禁地扑倒在他的怀里，或许是惊慌，或许是羞怯，她浑身颤抖着，片刻之后，爱的火焰喷薄而出：“奴为出来难，教郎恣意怜”。李煜这首词把人物的心理、神态、动作刻画得生动逼真，惟妙惟肖，具有浓厚的生活气息和艺术感染力。可以说，词人在表现豪奢艳丽生活的词中，塑造的是群体形象；而在表现艳情生活的词中塑造的则是个体形象。前者重在对人物外在的形体、动作的描写，后者却是重在对人物内在的情感、心态的刻画。而人物心态的刻画又常是通过对人物的动作、语言、情态的描写来实现的。正如詹安泰先生所说的，这类词作“简直是冲破了抒情小词的界域而兼有戏剧，小说的情节和趣味了。”①
表现相思情怨的作品。这类词作，此人根据自己的生活体验，借助形象
思维，通过对周围事物的描绘和人物典型神态的刻画，很细腻的把人物内心世界表达的淋漓尽致。典型的词作如：《采桑子》：
庭前春逐红英尽，舞态徘徊，细雨霏微，不放双眉时暂开。绿窗冷静芳音断，香印成灰，可奈情怀，欲睡朦胧入梦来。
这首词表现的是对离人的思念和急盼其归的心情。上片连续三句写触动词人情怀的春景，下片连续两句对室内环境气氛