传神与意境教学设计.docx

初中美术《传神与意境——中国古代绘画作品欣赏》

上传:钟芳芳更新时间：2014-1-717:47:54

初中美术《传神与意境——中国古代绘画作品欣赏》教学案例

钟芳芳

于都县第八中学

【教材分析】

本节课教学内容丰富，涉及的作者、作品多，而七年级学生对美术知识的学习和认识都有限，相对较初级。针对学生基础，本教学要在学生原有知识的基础上，有取舍地安排学习内容，选择易激发学生兴趣，易理解的学习内容。本课讲授中国古代绘画的特征，其特征主要表现在分科、用笔、用墨、敷色等多个方面，且注重传神写照，“以形写神”是中国画的首要原则。通过学习，学生要能够对中国画有初步的理解，获得初步的审美经验和鉴赏能力。

【教学目标】

1．认识目标：通过欣赏和认识传统中国画材质、形式和内容特征，初步了解传统中国画的发展概况，获得初步的审美经验和鉴赏能力，并能对美术作品进行简短评述。

2．技能目标：通过对中国古代绘画中传神与意境的欣赏，提高学生的审美能力与分析作品的能力。

3.德育目标：领略传统中国画的传神和意境，激发学生对中国传统文化的学习热情，提升学生民族自豪感，培养学生的爱国热情。

【教学重点与难点】

以点带面，通过学习本课中国古代花鸟画意境的表达，全面认识中国古代绘画。

【课的类型】欣赏课

【授课方法】讲授、问答、演示、练习

【课时安排】全课安排三个课时完成教学，此为第三课时教学，主要讲授中国古代花鸟画的意境的表达。

【教学设计】

1．通过分析教材，本课学习领域是欣赏·评述，要求学生通过学习，能够欣赏一些名作，同时也要能够用自己的语言对其进行评论，即这些作品好，好在哪里？能够从美术专业的角度，使用一些专业术语进行评述。所以我借助现代教学媒体，从“鉴赏能力提高”、“理论知识掌握”、“审美情趣提升”等几方面制定教学目标，制作教学课件，使学生从视、听、练多维度习得美术作品欣赏与鉴赏知识，陶冶学生审美情趣，进而提高其美术作品欣赏与鉴赏的能力。

2．选用北宋赵佶的《芙蓉锦鸡图》进行讲解，让学生注意学习如何欣赏作品。利用多媒体音频配乐，详细地讲解，根据需要，对作品进行局部放大，方便学生观看。

3．为启迪学生思维，进行课堂练习，多媒体映示元代王冕的《墨梅图》和清代朱耷的《荷花水禽图》，让学生欣赏并作简短评述。

4．小结本节所授重点内容及评价学生学习效果。

【教学过程】

一、导入新课

复习式导入，对学生提问：

1．中国画有哪些笔墨特点？
学生1回答：（要点）以墨线为主来描绘一切物象的形体；“意象”造型；综合艺术（融书法篆刻绘画于一体）；根据画面的需要和人们的欣赏习惯来着色；特定的工具（毛笔）、材料（宣纸、墨、颜料）。
2．请问：中国山水画注重什么的表达？
学生2回答：中国古代山水画强调意境的表达，对景物的描绘赋予不同的氛围与境界，以传达画家的心境和愿望。
引出本节课要学习的内容，中国花鸟画也强调意境的表达。

二、讲授新课

1．媒体映示课题：《传神与意境——中国古代绘画作品欣赏》（三）

此处设问：同学们知道什么叫花鸟画吗？它有什么特点？

学生3回答：花鸟画是指用毛笔、墨和宣纸画的花和鸟的中国画的一种。

学生4回答：特点是通过花鸟草木的描写，寄寓作者的独特感触。

对学生的回答给予肯定并介绍中国花鸟画及其特点：

中国花鸟画，指用中国的笔墨和宣纸等传统工具，以花、鸟、虫、鱼、禽兽等动植物形象为描绘对象的一种绘画。中国花鸟画是中国传统的三大画科之一，描绘的对象泛指各种动植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、禽兽等类。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。特点是借物抒情、托物言志，强调意境的表达。

此处利用多媒体平台配乐映示各种表现内容和表现技法的作品，以加深学生对中国花鸟画的理解。

2．用多媒体配乐映示《芙蓉锦鸡图》,根据需要进行局部放大讲解，让学生注意欣赏作品应该注意从以下方面做起：

介绍作者和作品：赵佶是一位艺术家皇帝，热爱书法和绘画，亲自掌管翰林图画院，给画家以优厚的待遇，鼓励他们创作优秀的作品。他称得上是一个“不爱江山爱丹青”的皇帝，艺术造诣极深，吹弹、书画、声歌、词赋无不精工极研，堪称一代大家。存世画迹有《芙蓉锦鸡》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江归棹》等图。有词集《宋徽词》。

此处利用投影映示作者赵佶的肖像，以加深学生对这位艺术家皇帝的印象及情感。

《芙蓉锦鸡图》，绢本设色，纵81.5厘米，横53.6厘米。现藏北京故宫博物院。全图设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉枝头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶