获奥斯卡四次提名的俄罗斯动画导演彼得罗夫.doc

彼得罗夫：获奥斯卡奖的俄罗斯动画导演
在世界动画发展历程中，俄罗斯在动画艺术方面有着很高的水平和独树一帜的风格。这是一个具有悠久的优秀文化传统的国家，她在绘画、音乐、雕塑、文学戏剧等领域的伟大成就为其动画艺术的产生与繁荣发展提供了肥沃的土壤，奠定了厚实的基础。
彼得罗夫是俄罗斯当代最著名、最有影响的动画艺术家，他多次获得电影类大奖，同时也是俄罗斯国家奖的获得者。他于1957年出生在雅罗斯拉夫尔州的一个乡村里，动画片《母牛》根据安德烈·普拉东诺夫的短篇小说改编而成。
（1989）是他独立拍摄的第一部作品。彼得罗夫既是这部影片的导演，也是编剧。这部忧伤的短片用抒情的形式表达了作者对人生的无奈。一个住在郊区的小孩，每天看着来来往往的火车，过着日复一日的单调生活。有一天，他们家里增添了一头小牛。可是，正当小男孩的生活渐渐有了生机的时候，他又失去了他的这个朋友。导演彼得罗夫说：“我之所以选择了这个故事，因为这种情感伴随着我有30年，像我的年龄那样长，那样不可分割。”祝普文主编：《世界动画史》（上），北京：中国摄影出版社，2003年，。
这部影片的油画风格让人想起写实主义的列宾和沉重的伏尔加河。该片曾获得1990年奥斯卡提名奖，在国际上倍受瞩目。此外，该片还在第三届广岛国际动画电影节上获得金奖，在保加利亚瓦尔纳动画电影节、加拿大渥太华动画电影节、柏林电影节上获奖。
随后，彼得罗夫在雅罗斯拉夫尔创立了“全景”动画影片公司。1992年，拍摄了动画片《荒唐人的梦》根据俄国文学家陀思妥耶夫斯基的同名短篇小说改编而成。
；1996年，拍摄了动画片《美人鱼》。上述两部片子先后在法国安锡、渥太华、芬兰坦佩雷、葡萄牙埃斯皮诺、葡萄牙维拉肯迪、广岛等世界各地的动画电影节上获得多项大奖。《美人鱼》如同《母牛》一样，也获得了奥斯卡提名。这部片子之后，加拿大制片商对彼得罗夫产生了兴趣，邀请彼得罗夫到蒙特利尔工作。在加拿大蒙特利尔工作的两年半的时间里，他根据美国著名作家海明威的中篇小说创作了影片《老人与海》（1999）。片中主人公的形象，彼得罗夫是照着自己的岳父画的。彼得罗夫在绘制动画片时，经常采用真人做模特，他的儿子季米特里就常常为其动画片中的人物造型做动作示范。《老人与海》是俄罗斯动画史上第一部IMAX大银幕动画片。大幅面影片对制作精细度要求极高，一点疏漏都会在大银幕上被放大。
《老人与海》虽然只有22分钟，却取得了动画片的最高成就。彼得罗夫使用油画的方法来制作动画片，他用手指蘸着油彩在玻璃上作画。他认为用手指画画更方便，画得更快，想画什么就画什么，手指是心灵与绘画之间相通的一条最直接的途径。他画每一格画面都可以独立成为一幅美丽的油画，具有十分优美的视觉效果。彼得罗夫利用玻璃的不同层面进行制作，在一层上制作人物，在另外一层上制作背景，灯光逐层透过玻璃而拍摄一帧画面。吕鸿雁，张骏编著：《动画大师的生平与作品》，北京：中国传媒大学出版社，2007年，。
彼得罗夫在玻璃上作画的技术是很罕见的，他直接在摄影机下用手指绘画的方法也是很独特的。当玻璃上的画面还没干的时候，就进行拍摄。拍下一个镜头的时候，这幅画就要被擦掉。ДинаГодер.Русскаяанимация--продолжениеследует.http://www.pilot-film.com/show_article.php?aid=38
为了拍摄《老人与海》这部影片，该过程重复进行了29000次，这项辛苦的工作持续了将近3年。这种动画技术要求彼得罗夫本人既是画家，又是导演。2000年该片荣获了奥斯卡最佳短片奖。
总的来说，彼得罗夫的片子是抒情的舒缓的，格调倾向于悲伤和激情，少了一点俄罗斯动画通常有的那种讽刺意味。他的油画风格塑造了有着惊人之美的造型，色彩炫目鲜明（例如《老人与海》中的海洋）。正是凭借着高超的绘画技术，彼得罗夫的影片有时候给人的感觉仿佛拍摄的是真人实景。ДинаГодер.Русскаяанимация--продолжениеследует.http://www.pilot-film.com/show_article.php?aid=38

迈入21世纪，俄罗斯最著名的动画家彼得罗夫仍有力作问世。2006年，彼得罗夫结束了动画片《我的爱》的拍摄工作。这是一部关于爱情和成长故事的影片，主人公是16岁的中学生安东，他生活在19世纪的商业气息很浓的莫斯科，日常生活让他觉得不是理想世界，他幻想另一种现实，他努力寻求一种光明的纯洁的神圣的事物和美好的初恋。HYPERLINK"http://www.animator.ru/db/?p=show_film&fid=6950"http://www.animator.ru/db/?p=show_fi