扎哈.哈迪德的建筑.ppt

有关扎哈.哈迪德D建筑：扎哈·哈迪德（ZahaHadid）于1983年开始在AA建筑学院展出大型绘画回顾展，此后其绘画作品一直在世界各地展出。作品还被众多机构如纽约现代艺术博物馆和法兰克福德意志建筑博物馆作为永久收藏品收藏。个人概况：
扎哈·哈迪德（ZahaHadid）英国人，2004年普利兹克建筑奖获奖者。扎哈·哈迪德（ZahaHadid）1950年出生于巴格达，在黎巴嫩就读过数学系，1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建筑学，1977年毕业获得伦敦建筑联盟(AA，ArchitecturalAssociation)硕士学位。此后加入大都会建筑事务所，与雷姆·库哈斯和埃利亚·增西利斯一道执教于AA建筑学院，后来在AA成立了自己的工作室，直到1987年。哈迪德至今一直从事学术研究，曾在哥伦比亚大学和哈佛大学任访问教授，在世界各地教授硕士研究生班和各种讲座。扎哈·哈迪德（ZahaHadid）于1983年入选香港ThePeakClub的设计竞标方案，获得广泛赞誉。此后，她在柏林Kufurstendamm大街（1986年）、杜塞尔多夫的艺术和媒体中心（1989年）和卡迪夫湾歌剧院（CardiffBayOperaHouse）（1994年）的竞图中均获得一等奖。在匈牙利布達斯的一个历史感强烈的Szervita广场，扎哈·哈迪德在此设计了一个新地标。这个设计将是集合旅馆、办公室、商店和俱乐部等多功能用途的综合大建筑，在这如雕塑般的半透明曲状建筑里，强硬的钢骨和如晶球般的玻璃，在建筑的表面创造出不同的透明度，映照了周遭古典传统的街道形貌，镜射出奇特迷离的流动视觉效果，也让一向优雅华丽的布达佩斯，洋溢时尚前卫的气息。扎哈·哈迪德建筑师事务所担纲设计，整个建筑群由四栋卵形塔体建筑组成，每栋塔体的中空部分为中庭，塔体相互之间在不同楼层通过钢连桥相连。这个庞大的建筑群由四个流动的建筑形体组成，整个建筑没有一丝直线，形成极强的动感流线，，创造了令人激动和壮观的形象。意大利馆不仅在设计上新颖别致，还采用了透明混凝土等创新材料以营造生态气候。透明混凝土在不同场合发挥不同的功能，不论白天还是夜晚都可以感知建筑内外部的温度、湿度等。
展馆还特别设计了一些像“刀锋”一样的切口，它们轻轻地悬挂在建筑的三边上，并穿透到建筑的内部。这些“刀锋”不仅使场馆的外形富于动感，还可以将外部光影反射到馆内帮助照明，
并与中央大厅一起形成一条通风走廊，调节场馆内的温度。建筑特点
在规划设计中，广州歌剧院、博物馆分别位于新城轴线起点的两侧，与中央广场、滨江绿带共同形成文化艺术广场，成为一个开放、自信的国际都市展示自身魅力的舞台。艺术广场的设计秉承了广州珠江新城城市设计的精神与理念，在三个方面丰富并深化了城市设计的成果。1整合都市界面:建筑及其广场由外缘向中心下倾的连续变化，加之地面微妙的起伏，柔化了都市界面，实现了与自然界面轻柔的接触。
通过完整连续的体量与立面肌理处理，整个艺术广场清晰地表达出个体建筑与城市之间的内在逻辑，城市整体空间得以完成，建筑设计融会于都市设计。
2丰富都市景观:广场设计中，通过自然形态与人工几何形态的交叠，自然环境与建筑环境的渗透，强调了壮观的自然尺度（珠江）与亲切的人文尺度（广场）的对话。
在时间上，博物馆是日间的艺术容器，歌剧院是夜色的舞台，中心的文化艺术广场则成为公共生活的“均衡器”，持续地充满着活力。它们在时间演进上共同构成动态平衡的都市景观，提供公众艺术活动以变幻的场景。扎哈·哈迪德D有关介绍：
http://photo.zhulong.com/renwu/detail.asp?id=96