《艺术学概论》彭吉象.pdf

《艺术学概论》彭吉象

第一章艺术的本质与特征

1，艺术的本质
（1）关于艺术的本质，艺术史上的几种主要看法：
第一种，“客观精神说”。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲
学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为，理性世界是第一性的，
感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是
载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。这样一来，“道”不仅是文艺的本质，而且
是文艺的内容，“文”仅仅是作为“道”的工具而已。显然，这种“文以载道”说同样把艺
术的本质归结为某种客观精神。
第二种，“主观精神说”。认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。德国
古典美学的开山祖康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”
丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来
说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义。宋代严羽的“妙悟”说和明代袁宏
道的“性灵”说，也是把主观精神的表现和抒发当作文学的艺术本质特征。
第三种，“模仿说”或“再现说”。西方文艺思想史上，从古希腊以来，“模仿说”一直
是很有影响的一种观点。这种观点认为艺术是对现实的“模仿”，发展到后来，更认为艺术
是“社会生活的再现”。
中外艺术史上还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等多种颇有影响的说法。
（2）艺术本质问题的科学理论基础。艺术生产作为一种特殊的精神生产，则是为了满
足人们的审美需要，它的成果构成了人类光辉灿烂的艺术文化宝库。马克思明确提出了“艺
术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问
题，把艺术看作是一种特殊的精神生产，这在美学史和艺术史上是一个前所未有的创举。
第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。
第二，艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。
第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺
术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。艺术创作可以说是艺术的“生
产阶段”，它是创作主体（作家、艺术家）对创作客体(社会生活)能动反映的过程。艺术
作品可以被看作是艺术生产的“产品”。艺术鉴赏则可以被看作是艺术的“消费阶段”，它是
欣赏主体（读者、观众、听众）和欣赏客体（艺术品)之间相互作用并得到艺术享受的过程。

2，艺术的特征
艺术具有的形象性、主体性、审美性等基本特征
（1）形象性。艺术的基本特征之一是形象性。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的
形式来反映客观世界，文学、艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表
现艺术家的思想情感。
第一，艺术形象是客观与主观的统一。
第二，艺术形象是内容与形式的统一。
第三，艺术形象是个性与共性的统一。
艺术形象的这种个性与共性的统一，最集中地体现为艺术典型。所谓艺术典型，就是作
家、艺术家运用典型化的方法，创造出具有栩栩如生的鲜明个性并体现出带有普遍意义的典
型形象。
（2）主体性。艺术的另一个基本特征是主体性。如前所述，艺术作为一种特殊的社会
意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。
第一，艺术创作具有主体性的特点。
第二，艺术作品具有主体性的特点。
第三，艺术欣赏具有主体性的特点。
（3）审美性。艺术还有一个基本特征就是审美性。从艺术生产的角度来看，任何艺术
作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审
美价值，即审美性。正是这两点，使艺术品和其它一切非艺术品区分开来。
第一，艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。
第二，艺术的审美性是真、善、美的结晶。
第三，艺术的审美性是内容美和形式美的统一。

第二章艺术的起源

艺术起源的五种学说：
（1）艺术起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊
哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不
管是何种样式和种类的艺术。中国古代认为音乐也是由模仿现实生活中的自然音响而来。
（2）艺术起源于“游戏”。这种学说的代表人是18世纪德国哲学家席勒和19世纪
英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源
于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方
面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的
“游戏”。
（3）艺术起源于“表现”。19世纪后期以来，艺术起源于“表现”的说法，在西方
文艺界具有较大的影响，流行于现代西方各种美学思潮。西方现代主义文艺思潮的主要理论
基础，就是强调艺术应当