抒情与写意--中国花鸟画赏析.doc

课题：抒情与写意——中国花鸟画赏析
主备：丁茹课型：欣赏·评述
一、教材分析
本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课，属于“欣赏·评述”单元。该单元由中华博览和世界之旅两部分组成，本册介绍的是中国花鸟画和外国静物画。对于刚进入初中的学生来说，如何分析美术作品，他们还没有系统的认识。教师应利用多方面资源，引导学生通过欣赏中外经典作品，提高学生的审美能力，学会欣赏并评述相关作品，为培养学生对艺术品形成全面的鉴赏能力奠定基础。

二、教学目标
认知目标：通过名家名作的欣赏，让学生们了解花鸟画用笔、用墨、用色的技巧和花鸟画家借物抒情的表现手法。
技能目标：让学生们学习多角度欣赏花鸟画作品，并能在审美感受的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
情感目标：通过作品赏析，让学生们体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，激发其爱国主义情怀和对生活的热爱。

三、教学重点、难点
教学重点：
教学重点：理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点：
教学难点：理解花鸟画抒情写意的独特表现形式。

四、课时建议：2课时
一、课前准备
教师：教材、教学多媒体课件。
学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

二、授课
第一课时
一、引导阶段
视频、音频导入。通过配有自然界中的声音为背景的课件，展示花鸟画作品。
揭示课题，了解花鸟画的定义、绘画题材。
二、发展阶段
初步了解和感受花鸟画的两种表现技法：工笔和写意。
欣赏黄筌的《写生珍禽图》，了解“黄家富贵，徐熙野逸”的含义。
三、深入阶段
通过赏析赵佶的《芙蓉锦鸡图》、朱耷的《游鱼》、文同的《墨竹图》，了解中国花鸟画的构图、用笔、用墨、用色技巧，体会画家借物寓意，抒发情怀的表现手法。
四、拓展阶段
齐白石作品赏析——在造型上重视形似而不拘泥于形似，其作品妙在“似与不似之间”，强调艺术源于生活而高于生活。
第二课时
一、游戏导入
小游戏：画鱼点睛
比较与讨论：不一样的眼睛，不一样的画法。
“画如其人”，让我们走进中国花鸟画的世界，去了解画家们的内心世界吧！让我们从这里开始，踏上感悟中国花鸟画家的心灵之旅吧！
二、作品赏析
1.朱耷作品赏析
观察与发现：看朱耷的花鸟画作品，寻找相同点。看朱耷的落款题名，你发现了什么？
思考与探究：画家为何要这样画？他想表达怎样的情感？
交流与探讨：学生交流前置性作业。
归纳与总结：不一样的生活，不一样的心境。
2.赵佶作品赏析
观察与发现：作品的基本信息、绘画内容、构图、用笔、用色。
思考与探究：作品的绘画特色。
归纳与总结：不一样的身份，不一样的绘画。
3.黄筌作品赏析
观察与发现：作品的创作背景，绘画内容，用笔。
讨论与交流：学生将生活的记录，如真实禽类的照片与作品中的相应禽类进行对比赏析。
归纳与总结：黄筌作品的绘画特色。
4.齐白石作品赏析
观察与发现：学生将对河虾的记录，与绘画作品中的虾进行对比赏析。
讨论与交流：如何理解作品“妙在似与不似之间”。
归纳与总结：如何通过绘画理解艺术源于生活而高于生活。
三、课堂总结
回顾本课欣赏的名家名作，师生共同归纳赏析的要点，总结赏析的方法。以表格方式呈现。