动画专业的毕业创作课教学动画毕业创作思路与计划.pdf

动画专业的毕业创作课教学动画毕业创作思路
与计划

动漫作为一个朝阳产业，在日本、韩国、美国等其他国家取得了巨大

的胜利，在丰富人们精神文化需求的同时，也带来了丰厚的市场利益。近

年来，伴随着我国政府对动漫产业的日益重视，多个国家动画产业基地在

我国各大城市相继成立，动漫专业也如雨后春笋般在全国各大高校开设起

来。

人才是企业及产业进展的“源动力”，这一点已经成为共识，作为教

育培育单位的高校，无疑需要担当这一重任，而教师在此过程中则扮演了

关键的角色，如何提高教学水平，为产业培育、输送既有创意又有操作力

量的人才，是我们教育工的义务。

在高校动漫专业人才培育方案中，毕业创作这门课程无疑具有举足轻

重的地位，它是对学生在校期间学习状况一次总的检阅，是学生4年来所

学学问的分散，它直接反映了学生大学期间在人文素养、专业技能等方面

的层次水平，也是学生步入工作岗位前的一次实战演练。与其他专业毕业

创作不同的是，动画专业的毕业创作要求完成的是一部完整的动画短片，

它既要具有文学作品所包含的故事情节思想，又要具备影视作品的视觉表

现力，在艺术特性上还要满意动漫所特有的语言形式。这对于一部在影片

长度上只有3到4分钟的动画短片来说，需要承载的无疑并不算少。如何

上好毕业创作这门课，是工作在教学一线的教师都在思索的问题，在数年

的教学实践中，笔者认为上好这门课程可以从以下几个方面来入手。

一、深思熟虑、眼观全局

动画片的制作流程可以分为前期设计、中期制作、后期编辑合成三个

阶段，其中动画片的前期阶段又包括文学剧本创作、分镜头剧本创作、造

型设计和场景设计。文学剧本是一部动画片的根底，导演将以此为根底摄

制成影片。分镜头剧本又称为故事板，是导演依据文学剧本进展再创作的

一个工作台本，它表达导演的创作设想和艺术风格。而整体风格设计、造

型设计和场景设计则是确定一部动画片的美术设计的关键步骤。所以开头

创作一部动画短片，前期设计阶段起着关键作用，如果动画片在前期设计

阶段存在问题，等到短片中期、后期完成后再来弥补，难度就会成倍增加，

且铺张了大量的人力、物力和时间。

因此在开头短片创作之前，同一分组的学生应充分沟通，统一意见，

将短片所要表达的思想与诉求明确下来，并且通过文字剧本、分镜头剧本、

场景设计稿表现出来，对短片在进入中、后期采纳的制作技术，以及可能

面临的技术问题也要进展充分的论证，从而为下一步详细制作描绘出蓝图

打下良好的根底。

由荷兰闻名导演MichaelDudokdeWit创作的《父与女》因其感人

的剧情和唯美的画面风格设计取得了巨大胜利，获得了第73届奥斯卡最

正确动画短片奖。该片叙述了一个女孩对父亲的深深眷恋和执著的等待，

由于父亲出海远航未归，令她难过万分，每天女孩都到回家的必经之路上

等她的父亲，父亲始终没有消失。随着岁月的消逝，小女孩变成了美丽姑

娘，美丽姑娘变成漂亮少妇，漂亮少妇变成中年妇女，中年妇女变成了白

发老媪……直到有一天，潮汐退去，露出父亲当年沉船的残骸，年迈的女

儿倚靠在沉船边，寄予着对父亲的相思，此时，时间逆流，父亲消失在她

前方，漂亮的女儿稚颜如初，父女再次重逢在一起。作品本身情节朴实而

简洁，感人至深，催人泪下。画面和音乐虽不华美但极其写意，与整个故

事的基调以及女孩的真挚肤浅的情感特别吻合，影片创在最初就将这细腻

真挚的情感融合在了剧本中，并贯穿于影片创作的始终。

二、张扬共性、团队协作

艺术的价值在于共性，在于制造性，动画作为一门独立的艺术类别，

与其他艺术形式有着亲密的联系，同时又有着自己的特点。对于不同的人，

动画的创作过程和方法可能会有所不同，而对于不同类型的动画，同样也

有不同的制作方式和技巧。再从作品性质上来看，毕业创作是学生的个人

创作，并不是商业动画片，所以不需要过多地考虑受众的看法，在作品中

从内容到表现形式完全可以充分发挥共性，自由表现，形成独特的视听语

言。例如动画短片《苹果与毛虫》（图1），该短片在设计制作上就完全是

采纳铅笔素描的形式，画面风格独特，令人耳目一新。

在动画短片的详细制作过程中，首先第一步是确定分组。短片创作不

像制作商业动画片那样，需要浩大的制作团队才能完成。日本动画影片《千

与千寻》在最终搬上银幕前，从开头筹备到制作完成，由数百人历经了数

年的时间。但从整体上来看，由3人左右的小规模团队协作完成相对更具

优势，由于是多人协作，所以在短片创作中，众人可以各尽所长，擅长剧

本或人物设定的可以用心投入其中，而不用为影片的其他局部过多分散精

力。而从技术难度上来说，动画片的制作工序较多，依靠个人的力气也往