奥尔夫音乐教育体系及教学法.ppt

奥尔夫音乐教育体系及教学法卡尔.奥尔夫简介奥尔夫的生平与音乐活动一、幼儿时期接受的艺术教育出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔·奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，这为他成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。祖父担任他的“年代记”二、青少年时期的音乐戏剧活动8岁第一次进音乐厅听音乐会10岁组织了一个小的表演团体14岁第一次接触大型歌剧《漂泊的荷兰人》三、慕尼黑音乐学院学习时期终止中学学业，为进入慕尼黑音乐学院做准备学习期间写了50多首歌曲以及管风琴小品，阅读抒情诗、剧作和小说，（《跳舞的牧神》、租“哑音钢琴”、担任乐队指挥）毕业后应召入伍，在阵地得痢疾，最终被判以“无作战能力”而送回家乡的卫戍部队（战争使他一度得了记忆丧失、严重语言障碍，以及整个关节活动困难等病）四、“整体的艺术”观念形成时期第一次世界大战后受人本主义精神的影响研究文艺复兴时期的音乐和巴洛克早期音乐家的作品，尤其是欧洲近代歌剧奠基人之一、意大利作曲家蒙特威尔蒂的歌剧创作。受德国现代舞蹈运动的先驱维格曼的影响，将音乐与语言、动作和舞蹈融为一个综合体五、军特学校时期29的奥尔夫和达尔克罗斯的学生军特一起在慕尼黑建立了一所集体操、音乐、舞蹈为一体的“军特学校”六、重返音乐戏剧创作时期脱离教育领域后，重又回到创作中去，为自己赢得声誉的作品大都在1935年前后创作的，例如，《乐队前奏曲》、《钢琴和古钢琴的小型协奏曲》等。1937年第一部舞台作品《卡尔米纳·布拉纳》的演出在法兰克福获得巨大成功七、奥尔夫音乐教育的发展与国际化受邀请做一系列的广播节目；受电台邀请创作一系列的儿童音乐节目（有所顾虑）；莫扎特音乐学院开设奥尔夫儿童音乐训练课程，实现《学校音乐教材》的全面教学；奥尔夫教育体系开始被介绍到世界各国；巴伐利亚广播电台关于奥尔夫音乐教育的节目也被许多外国电台译成录像或磁带，在各国电台播出，传播广泛；奥尔夫研究所在萨尔茨堡成立，成为世界上所有研究这种教学法的一个中心；1970年成立奥尔夫学院（音乐之声）。音乐教育思想第一，“元素性”的音乐教育思想第二，面向全体儿童进行音乐教育，并把对儿童音乐教育看做是培养完善人格的基础教育第三，通过亲身体验，鼓励、激发和培养学生主动学习音乐的兴趣第四，鼓励学生即兴演奏（或伴奏）和即兴创作，培养其音乐创作能力第五，开放性、发展性的教育思想奥尔夫体系的主要内容包括以节奏为基础的节奏朗诵与歌唱活动基本动作教学器乐教学第一节朗诵入手——语言在音乐教学中的应用建立一种新的节奏教育，把音乐教学的重点“从片面的和声转移到节奏上来。”————奥尔夫语一、节奏教学在音乐教育中的目的1.培养敏锐的音乐感知能力2.培养音乐记忆能力3.提高视唱(奏)读谱能力4.发展音乐感—更加精致与丰富的感觉力与表现能力5.发展音乐表演技能的基础二、节奏朗诵（节奏把音乐、舞蹈、语言联系在一起）1.语言在音乐教学中的作用2.语言在音乐教学中的内容与方法从字词、姓名开始的节奏朗诵教学课例1《交通工具类字词》[教学目的]通过二拍子的节奏朗诵和多声部节奏训练，培养学生即兴创编的能力和反应能力[教学建议]每个人想一个交通工具的名字要求是两个字、或三个字、或四个字组成的词每一种节奏型、每人大声说一种交通工具的名称，拍子要一样的（两拍子），内容不能错，不能重复别人说过的词按座位轮流进行，中途不要中断，也不能抢说这种练习不能拖得过长，约5分钟左右：：：：：：卡车拖拉机公共汽车一组先念，另一组按一定规律进入，成为二声部，加公共汽车成三个声部。话少说，论刚强。白天跑八百，黑夜跑一千。武松想0什么叫三碗不过岗。好汉爷吃什么酒要什么菜吩咐出来办快当武松说0有什·么酒0有什·么菜一一从头对我讲。0怎么一时想不到我的心间。那么那么巧那么那么妙。0哪怕虎狼在山岗。0前窜八尺0惊人胆。当嘀咯当嘀咯当嘀咯当。第二节基本动作教学——动作在音乐教学中的应用一、动作教学的目的身心平衡发展培养敏锐的听力、注意力、反应能力发展创造力节奏感训练发展音乐感的基础教育二、动作教学的内容与方法基本动作教学分为律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势。1．声势-----声势是用身体作为乐器,通过身体动作发出声响的一种手段。声势的基本形式与方法：拍手、跺脚、拍腿、捻指声势准备练习包括手掌向上表示开始，向下或双手背到后面表示停止。拍手拍手还包括拍掌背、手背对手背、指尖对指尖跺脚分站姿与坐姿两类。捻指对儿童来说从拍打肚皮、胸脯到拍打髋骨两侧所发出的不同节奏和音色会令他们乐此不疲，学习兴趣更浓，而身体的机能也得到了更大锻炼。四个声部声势的记谱方法右手、右脚（附干朝上）左手、左脚（附干朝下）为奏乐的准备——拍腿练习拍腿可以单独作为钢琴、电子琴等键盘乐器演奏的准备练习，因为键盘虽主要是用十个手指在键上飞舞，但离开了两臂的放松与