古诗的意境教学.doc

古诗的意境教学清代文学大师王国维曾说：“其文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已矣。”我国的古典诗歌向来是最富有意境的，他的一字一句，一词一韵，无不包涵着广阔的意境。那什么才是意境呢？就古诗而言，“意”就是诗中表达的思想感情，“境”就是描绘的景物形象和生动的画面。所谓“意境”就是主观感情和客观事物的和谐统一。即生动的景物描写融合抒情言志，构成了诗的意境。古人云：“诗言志，歌咏言。”因而会意（领会诗歌的意境）是古诗教学中必不可少的关键环节，它是学生理解诗文大意后的理解升华，把学生引入意境，就是要想方设法让诗中的画面和诗人的感情在学生的头脑中“活”起来，从而使学生如临其境、如闻其声、如见其形中深入理解诗意，体会诗人的感情，最终受到思想教育。那么在教学中，我们应该怎样引导学生深掘那种能“干之已风力，润之以丹彩，使味之者无极，闻之者动心”的滋味，深入诗的意境呢？一、导语引渡——未入诗句先入境常言道：“文因情而作，情因境而发。”一首诗，不管是写景还是叙事，它总是负载着诗人深厚的思想感情。而古诗语言高度凝练，字数有限而内涵丰富，这种浓缩了的精华，学生初读后只会一团雾水，感到扑朔迷离。为了使学生能“舔一舔”意境，在教学伊始，我常用饱蘸深情的语言再现这一情境，使学生能触摸到诗的情感基调，为进入诗的意境作铺垫。如在教学《望庐山瀑布》时，我先这样描述：诗人久仰庐山的瀑布闻名天下。一天，他孤身一人来到庐山脚下，只看见太阳照射在美丽的香炉峰上，香炉峰升腾起紫色的云烟，云烟袅袅，若隐若现，仿佛仙境。突然，一阵巨大的水声引起了诗人的注意，源声找去，只见瀑布就像一条大河挂在山前……..白纸上的黑字化作了情感和形象信息，同时作用于学生，使学生建立起了文字和生活的联系，唤起他们亲切的感觉，激起了他们的共鸣，情动于中。如是，学生一开始便置身于这怡然自得的闲情逸致中，久久不能自“拔”，产生了“未入诗句先入境”的效果。二、声画创境——身临其境品意境古诗语言美、意境美，惟有通过赏析才能准确地领会。然而古诗语言的凝练，单凭教师主动的讲解难以使学生进入诗的意境。小学生的思维以直观形象为主，因而在教学中合理配置插图、投影，甚至动画，再伴以和谐的音乐，引导学生朗读、思考、想象。就能使学生仿佛走进一个有声、有色、有味的活生生的世界中，与作者同呼吸、共命运，从而在真切的感受中感悟诗人所描绘的意境，体会诗人的情感，陶冶自己的情操。如在教学杜牧的《山行》这一古诗中，通篇没有一个“秋”字，却字字写秋景，句句写秋色，要怎样理解诗人对大自然的热爱，对美好生活的赞美呢？我利用文中插图，配上音乐，让学生边欣赏画面边入境。画面上苍茫的山，洁白的云，隐约可见的房屋，似火一般的满山枫叶，远近衬托，错落有致，诗人置身其间，停车坐观，留念忘返。学生边欣赏边想象，不知不觉便被引入这一意境中。融情于景，情景交融，物我一体，切切实实地感受到了古诗的意境美。三、空白想象——言有尽而意无穷古人云：“不著一字而尽得风流。”所谓不著一字，并不是什么都不说，而是简练地勾勒几笔。点到即止，即富有暗示性，又意在言人，使人反复吟咏想象而得之，这就是空白的魅力。在古诗中，诗人常常“含不尽之意在言外”。虽是寥寥的几笔，却能引发人们无穷的遐想，在教学中若能捕捉到这一教育资源，我们就能感受语言文字所暗示和启发的意蕴的情感，从而把诗的意境全部展示出来。叶绍翁的《游园不值》之所以能名传千古，就在于它的名句：“春色满园关不住，一支红杏出墙来。”“春色”是“满园”的。“满”的“关”也“关不住”，虽然“我”不能入园一观，但“一支红杏”却带给我满胸的丘壑。景虽藏而境愈广，眼看出墙“一枝”，心想墙内数花；眼看出墙“一枝”，心想墙内万树，不正是一种余味无穷的享受吗？教学抓住这一空白，让学生想象这墙内万物，学生也不禁与诗人同悲喜、共欢乐，真切地感受诗人微妙复杂之情。四、诵读品味——张弛有度巧“绕梁”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”道出了诵读的重要性。有感情的诵读不仅可以理解古诗的内容，还有助于领悟只能意会而无法言传的意境和韵味。教学时适时的运用配乐指导学生深情并茂地反复诵读，做到“一章十篇读，一句是回吟”，会使静止的画面与声音形象的融为一体，使学生身临其境，与情感产生共鸣，再次步入诗的意境。在教学中，我们可以为学生创设一定的情境，让学生学做小诗人，去诵读这首诗，让学生在诗中节奏、意蕴抑扬顿挫的感受中直接感知诗的意境和思想。如在教学《示儿》一诗时，我让学生演诗人陆游躺在那里，配以悲凉的背景音乐，诗人那悲壮的语气，那临终前的期盼充满学生的诵读声中，有一种“一吟双泪流”的感觉，学生受到了真善美的熏陶。引导学生感受诗的意境的方法有多种。除了上述的几种外。我们还可以让学生用表演、绘画、改写等表现诗的意境，让学生到大自然中设身处地感受诗的画面等，使学生积极主动地