民俗文化保护和传承视阈下的油画创作技术.docx

民俗文化保护和传承视阈下的油画创作技术摘要：油画作为西方文化的一个重要产物，与我国的传统民俗文化之间存在一定的隔阂，由于在民俗文化保护和传统视角下需要采用多种传播渠道，以提高文化的保护效果，所以新时期可以通过让民俗文化和油画创作相得益彰的发展模式，提高对于民俗文化的传承和保护水平，同时让油画艺术在我国拥有更多的拥趸。关键词：民俗文化;文化保护;文化传承;油画创作我国民族数量众多，所以民俗文化的数量也更多，分布区域和地理环境有深刻的关联。而油画当前属于“大雅之堂”形式的一种艺术，普通民众的接触面较为狭窄，今后要同步推广这两种艺术形式，同时实现两者之间的融合，形成相得益彰的共同发展和传承体系。1.民俗文化和油画创作技术之间的对接方法（一）线条绘制（二）色彩搭配色彩搭配事实上我国的民俗文化存在较大的差异，北方通常采用的颜色是暖色调，而南方区域主要是冷色调色彩，对于油画的创作过程，可以借鉴当前已经发展出的民俗文化艺术形式，分析今后可以采用的色调方案。比如对于京族的海洋崇拜文化，虽然多是通过文学作品表现各类故事，但是由于背景多在海上，所以背景颜色基本确定，可在此基础上创作其余人物。（三）画面填充画面填充是油画和我国山水画的一个最核心差异，油画需要确保整个画面的饱满以及色彩搭配的合理性，传统的山水画更追求对事物的传神表达，但是相对于大量的民俗文化来说，其创作思想和油画的创作理念具有较高的契合度。比如对于苗族的蓝靛印染技术来说，其通过对于素布的合理折叠，将其浸泡在板蓝根汁液制作的染料中，可以保证最终的画面具有较好的层次感，甚至可以构筑人物形象。在油画创作过程，虽然不可通过折叠画布的模式直接创作，但是可以从当前的印染布匹中获得灵感。2.民俗文化保护和传承视阈下的优化创作技术（一）面向专业人士的作品（二）面向普通民众的作品面向普通民众创作的作品，需要具有较高的识别度，并且能够让民众第一时间抓住作品的核心内涵，这一方式可以借鉴当前的一些纪录片封面乃至于文学作品的核心理念创作[2]。比如某油画作品和民俗文化的融合方式是，创作中按照印染的思路，绘制出某民间传说故事的发生流程和主要人物形象，但是普通民众由于缺乏艺术鉴赏能力，所以要对其宣讲，宣讲方式需要脱离传统的博物馆或艺术馆展览模式，而是要注重现实生活中平面媒体的表达，比如设置在商场的内部展览区域内，整个展览会场的标题是“用油画展现传统文化”这类易懂的名字，由于我国之前的中不注重对所有学生和民众的艺术鉴赏能力培养工作，所以当前需要采用这类易懂的题目吸引民众的注意力，要经过两代至三代人的鉴赏能力培养之后，才可以让所有的民众都了解油画创作中的核心理念和技巧。（三）面向商业产品的作品目前大量的商业广告也开始注重与民俗文化之间的连接，但是从取得效果上来看，一些广告由于过于“亲民”，导致艺术价值过低，另外一些广告过于渲染其高端，与民众的实际连接效果较差。今后的商业广告设计过程或者平面作品制作过程，可实现油画艺术和传统民俗文化的连接提高设计质量。比如对于某酒类产品来说，传统方法是拍摄酒酿造过程的场景以及酿造地周边的自然风光，而油画创作过程，则是探索酒酿造地区域中的民间传说故事，并从中找到酒元素，之后油画创作可以采用动画式的创作方法让油画“动”起来，这一形式既达成了产品的传播目的，同时油画艺术当前的民众接触较少，所以能够更好吸引兴趣。结论综上所述，民俗文化保护和传承中，为油画创作技术发展中发挥了重要作用，民俗文化对油画的创作促进项目包括线条的使用、画面的填充、色彩的搭配等多个方面，而今后为了能够提高油画的创作水平，并且实现民俗文化的有效保护，需要从面向专业人员的作品、面向民众的作品以及商业推广作品三个角度分析油画艺术和传统民俗文化的衔接方法。