对高师音乐教学改革的探讨论文.docx

对高师音乐教学改革的探讨论文对高师音乐教学改革的探讨论文高师音乐院校是培养中小学音乐教师的主要基地和摇篮，培养出来的学生质量直接关系到中小学音乐教育的成败。最近，我与一些高等师范院校的教师和学生在某中学进行了一次问卷调查，内容是学生对本校音乐教师的专业技能、教学水平、组织能力、课堂形象、综合素质等多方面进行一次不记名的问卷评价。通过调查，我深切的感悟到，在学生心目中，塑造一个有水平、有修养、让学生喜爱、敬佩的教师形象是多么重要。鉴于此，我认为应该从三个方面改革目前高师音乐教学：一、高师音乐课程改革虚构建新的师范螺程体系目前，全国高等师范音乐专业课程设置，主要是依据1981年3月全国高等师范院校音乐各科教学大纲来安排的，这种课程体系对于规范当时高等师范音乐系(科)的课堂教学、保证教学的时数和教学质量起到了一定的积极作用，但是，由于该课程体系沿袭了专业音乐院校的一套模式；课程的设置只注意每一门课程的深度和难度，忽略课程之间的内在联系和互补作用，课程门类不多，知识涵盖面不广，缺乏选择性和灵活性；因而课程体系松散，没有合理的板块结构，整体效应不高，培养出来的学生知识面窄，动手能力和配弹能力较差，不太适应普通中小学校音乐教育的需要。笔者认为，培养出思想敏锐、知识广博、能力全面、敢于创新的合格教师，必须建立起新的、具有师范特点的课程体系，其基本思路是：整合课程，强化多能，突出师范。(一)整合课程。是把有关联的课程，或在教学内容上有可能重复的课程合并一起。这样做有两点好处：其一是可以精简必修的课程，丰富必修课程的知识容量，减少教学中不必要的内容重复，让学生有更多的精力来选修其他课程，以达到知识广博，多能一专的目的；其二是可以加强课程之间的横向联系，使各门知识相互渗透，相互补充，协同合作，以提高教学效率和效果。例如：“中国音乐史”和“外国音乐史”这两门课是属于同一性质的课程，可以纵向讲也可以对比着讲，而且二者在教学过程中所欣赏的作品经常与“音乐欣赏”课的内容重复。如果我们把这三门课合并为一门课程不仅可以节省课时量，而且可以帮助学生同时从审美的角度和史论的角度来赏析作品。又如：“和声课”应摆脱死搬教材地讲授古典和声用法、规则等教法，而应重视近现代和声的运用，并与“钢琴即兴伴奏”及“作曲课”有机结合起来，横向联系，相互渗透。(二)强化多能。是在合并、减少必修课程的基础上，增设选修课课程，要丰富选修课课程的门类，拓宽选修课课程的知识领域，给学生在学习上提供更大选择性和自由度，也有利于各个院校发挥自己的优势，使办学更有个性和特色。现在，高师类音乐院校大部分仍是沿用入学时就分好专业的做法，同学们也习惯地称自己是某某专业的，因此，这在很大程度上限制了学生全方位发展，结果形成知识体系纵向发达，横向萎缩的状况，故无法胜任中小学多元化的音乐教学和丰富多彩的课外活动。在中小学领导、老师、学生眼里，音乐教师就是专业的、且无所不能的。在问卷调查中问：“你认为音乐老师应具备怎样的专业技能?”结果，84％的学生喜欢在课堂上听到老师声情并茂的演唱；74％的学生希望欣赏到老师娴熟的钢琴演奏；82％的学生希望看到舞台上老师婀娜的舞姿。总之，在他们眼中，音乐老师应该是歌、舞、器乐全能的。如今，全国上下都在推动素质教育，学校艺术团体红红火火，热闹非凡，合唱队、舞蹈队、民乐队、电声乐队、管乐队等林林总总，学生们在练习过程中，非常需要老师去指导、规范。因此，作为音乐老师，如果仅在某一方面有特长，显然不能适应中小学音乐教育工作。纵然你可以唱几首高水平的歌曲，或弹几首极富难度的肖邦练习曲，学生似乎并不领情，因为这并不是他们需要的，音乐老师应该一专而多能。(三)突出师范。1、本科生在原定八周教育实习的基础上，增加一个学期的教育贝习，即在教育实习的前一个学期，学习“音乐教学论”课程时，到中等学校见习。有针对性地组织学生观摩优秀音乐教师的实际教学，并且任课教师要在各项活动中进行正硝的指导，使学生在实践中真正体会“教”的艺术，并能进行系统总结和归纳，从理性到感性两方面掌握教的本领，提高教的能力。2、以增加学分的方式鼓励学生选修多门课程，每门选修课的学时数不宜太长，教学程度不宜太深，强调多能，能广泛了解相关专业的基本知识技能。3、技能课教学必须把技能的传授与教学方法的传授结合起来。就目前师范院校音乐专业教学现状来看，重音乐知识与技能训练，而忽视音乐教学方法与能力的培养，几乎是一个普遍的现象。师范学生不仅要熟练地掌握音乐理论知识和专业技能，更应具备把知识和技能传授出去的能力，这是师范教育的根本目的。不然就突出不了师范的特色，形成自己的毕业生专业技能不如专业音乐学院，而教学上也无己所长的局面，那么师范音乐教育就成了空谈。因此在开设专业技能课的同时，应开设相关的教学法课程，如：“钢琴教学法”和“声乐艺术