动画技术对于动画艺术发展的影响.docx

动画技术对于动画艺术发展的影响动画技术对于动画艺术发展的影响导语：动画艺术作品也因为先进的动画技术可以更完美地呈现在人们面前。因此可以说动画技术的发展在很大程度上决定了动画艺术的发展。动画从历史上最初的二维手绘动画一路发展到当今主流的三维动画，动画艺术的发展伴随着动画技术一同发展。在最初的时候动画技术处于萌芽状态，后来逐渐产生了光学镜头和照相技术，最后随着迅速发展的计算机技术，动画技术也在快速发展。动画技术的发展使动画艺术的表现形式和表现手法不断扩展。动画艺术在内涵及观念上的改变来源于艺术的发展，而动画艺术在物质和技术上的保障则来源于动画技术的发展。动画制作者因动画技术的发展在思考方式上不断进化，同时动画艺术也因为动画技术的发展产生了质的飞跃。一、动画技术在发展过程中对动画艺术产生的影响作为一种独特的艺术表现形式，动画艺术的发展在很大程度上受到动画技术发展的影响。人类祖先从人类出现文明开始就把他们认知的事物通过各种形式的图像记录下来。最初由于时代条件的限制只在洞穴的石壁上用各种简陋的工具记录简单的图画。他们会把不同时间发生的动作画在同一张图上，把连续动作分解后画下来，这种“同时进行”性的概念把人类“动着”的欲望间接展示了出来，这个时期仅在人们潜意识中存在动画，同时“动画技术”仅存在于绘画者的经验和熟练程度中。经历了一个相当漫长的过程，动画才真正进入了技术领域。在公元前156年有人发现“视觉暂留”现象，动画艺术才产生了原点和灵魂。从发明魔术幻灯到出现光学镜头和照相技术，动画才真正地“动”了起来，动画片的基本拍摄方法是随着赛璐璐胶片的出现才建立起来的。动画艺术随着动画技术的发展得到了广泛的传播和普及。工作量繁重、不断的重复劳动是这一时期动画制作的缺点和问题，在时间和金钱上造成了极大的`浪费，同时创作者的创造激情和耐心也被不断地消磨掉。随着计算机技术的快速发展，动画行业对计算机技术的应用也越来越广泛，动画技术得到快速发展。动画艺术的制作手段和表现形式被动画技术不断扩展。随着电脑技术的发展，新的制作手段和表现形式也在不断出现。不断完善的动画技术给动画制作者带来了更好的启发和构思，同时也减轻了制作者的体力劳动;动画艺术更是因为三维动画技术的开发而产生了新的生命力和活力。在各种科技力量的支撑下，动画艺术已经产生了质的飞跃，传统动画在视觉效果上也无法与当今的三维动画比拟。虽然目前的3D技术还不是很成熟，但是三维动画因为其表现形式的丰富多样以及在视觉上给人们带来的冲击力，已经受到了动画制作者和制片商的青睐，同时观众也越来越熟知三维动画。二、维技术的艺术表现力2.1镜头表现力与其说与艺术最为接近的是美术，倒不如说是电影。在动画界，三维动画带来的巨大变革体现在电影语言的扩展上，它通过对空间纵深、摄影机、path绑定的虚拟，实现了对真实摄影机各类拍摄手法的完全模拟，进而让动画能够全面应用一切电影语言。更让人振奋的是，在三维动画中，通过虚拟的摄影机能够实现现实摄影机无法实现或需花费极高成本来实现的镜头，使之拥有传统动画片所无法想象的自由度。通过三维虚拟摄影机，便能轻松实现传统摄影机无法实现的长距离鸟瞰或极近镜头。在情绪渲染的层面上，在完全不变形的前提下，就能以精准的透视实现传统二维难以实现并且对绘制者有着极高要求的各类角度的镜头，如仰拍等。由此，三维动画在镜头表现力上取得了巨大的突破。2.2空间与角色运动的表现力在二维动画中，背景与角色需分开绘制，需依靠层与层之间的叠放来实现角色以及透视关系在背景中的穿插，由此加大了角色与背景互动的难度。由此可见，二维往往忽视角色与空间的互动，而侧重于角色自身的运动。在对激烈复杂的运动运作进行绘制时，通常需要从不同的维度来表现动作，进而加大了场景绘制的难度，增加了成本。而在三维动画中，此类问题均不存在，角色可以在虚拟的立体空间下，以任何方式、任何角度运动，不限于三维软件自身的动力学系统，还能与实际生活中的三维扫描仪、动捕仪等配合起来使用，为观众呈现生动形象的动态画面。2.3光影表现力光影变化是动画片烘托情境氛围、人物内心情感的一把利器。在二维动画中，通过手绘背景来表现光影效果的工作量非常大，场景与角色间光影互动的实现往往存在极大的难度。在二维动画中，往往不会利用这一利器来加强视觉表现力，而通过投射于角色身上形成的光影变化，更是凤毛麟角。但在三维动画中，只需调节虚拟灯光，便能实现这一视觉效果。《图兰朵》中，就呈现出了以下画面：在繁复的窗格下，人物角色在阴影下来回漫步，其身上的光斑不断变化。2.4造型的细节与质感表现力在造型与场景方面，二维动画对角色并无过高要求，一根无用的线条，不但会加大工作量，并且无形中还会导致线条无法紧随人物运动而形成lazyline，进而影响人物运动的流畅性。在质感表现层面上，三维动画具有独到优势