民国时期电影杂志的发展状况.doc

..6/6.《城市电影专题》文献综述课题名称民国时期的影评浅析学院艺术与传媒学院专业广播电视编导课程教师闫凯蕾学生姓名钟尹琛学号1450653摘要民国时期是中国电影最为繁荣的时期，许多国内的电影工作者都在国际上有着较高的声誉，而在背后默默支撑他们的，是一篇篇电影理论家和观众悉心撰写的影评，这些影评给了国产电影鼓励，也指出了国产电影的不足，更指导了国产电影的发展之路，可以说，民国时期的电影，离不开当时的影评。关键词：民国电影；影评；电影理论家；观众。一.民国影评的规模与特点1.专业性逐步加强民国初期，纸质传媒突飞猛进，上海的《申报》、天津的《大公报》、国民政府的《中央日报》和之后抗战时期的《解放日报》都拥有相当数量的特约记者和读者。作为民国时期同样在飞速发展的电影产业，自然也和纸媒有了深度的合作——《申报》专门开设了电影版块，发表当时沪上各大电影院的排片表和一些简短的影评以及采访；《中央日报》作为国民政府的政治窗口，经常刊登国民政府对电影事业的政策等信息，比如当时国立中央大学影视系的招生信息等动态；《解放日报》是抗战时期的特殊产物，也刊登了《英雄的中华儿女》、《保卫我们的土地》、《热血忠魂》等电影的介绍和专题…可见，在民国初期，电影已经成为了社会生活中非常重要的一个部分，纸媒一方面是为了获取阅读量，另一方面也是为了服务社会，纷纷开设了电影版块，而且各大报社也根据自身的定位和风格，选取了不同的角度报道电影的相关内容。但是这也导致了电影信息的分散，加上电影产业的飞速发展，传统报纸里的一个小小版块已经满足不了观众的需求了，因此，开始有人创办专门的电影杂志，整合了包括电影排片、影人访谈、观众来稿、电影教育等等多方面的版块，供影人和资深影迷查阅，而公认的第一本杂志，就是明星公司张光宇所在1921年4月创刊的《影戏杂志》，虽然受限于来稿数量和销量，《影戏杂志》于1922年5月就停刊了，但它仍然为之后的电影杂志提供了经验和教训。在三四十年代，各大电影杂志百花齐放，而最出彩的几本，应该是上海的《新影坛》、《电影杂志》，香港的《银光》和武汉的《抗战电影》，它们也是各自找准了自己的优势和特点，才能在众多的电影杂志中脱颖而出，卖好又卖座——《电影杂志》利用好了民国电影大本营——“十里洋场”上海滩，大篇幅的刊登了蔡楚生、张石川、孙瑜、阮玲玉等国内知名影人甚至国外影人的专访；《新影坛》则靠着沈凤威、灞陵等电影理论家对于电影摄影、音乐、剪辑等专业的、学术的指导文章而广受好评；《银光》则倚靠了香港这座宝岛，呈现出与上海影坛迥然不同的岭南风貌；《抗战电影》是《解放日报》电影版的衍生，在抗战时期发挥了依靠电影鼓动人心的重要作用。由此可见，民国三四十年代，电影杂志已经具有相当的规模，这些出色杂志的出现，一方面为影人和影迷都提供了一个交流的平台，另一方面也在一定程度上促进了电影产业的发展，可谓“起源于电影，作用于电影“。它们的出现使得影评有了一众平台得以发表，在“影人——理论家——观众”三者之间构建了一个良性循环，意义重大。2.来源专业的电影理论家和素质较高的观众除了优秀的平台，投稿的主体也是影评重要的部分。民国以开放包容、兼收并蓄著称，因此民国时期已经有很多有志之士前往法国、苏联、美国等电影大国学习电影并学成归国，他们有的参与了电影的拍摄工作，如孙瑜（学于纽约摄影学院），也有的投身于理论事业，成为了专业的电影理论家，如沈凤威（学于法国），这些理论家对民国电影提出了相当具体的指导性建议与意见、同时通过杂志传授了相当多的电影基础理论知识，如蒙太奇、韵律、剧本创作等，可以说，他们对于民国电影的贡献，绝不比参与实践的电影人要少，沈凤威的《谈蒙太奇》系列文章还一度成为电影人的教材，其重要性可见一斑。得益于民国政府对电影教育的支持和电影教育者的努力，民国的电影观众具有相当高的电影赏析水平，加之民国时期电影产业的良性发展，他们对于民国电影也有很多自己的观点想要表达。《电影杂志》和《新影坛》两本杂志都开设有观众来稿的版块，相当数量的影迷都踊跃投稿和提问，在他们的来稿中，“蒙太奇”、“斯式体系”、“伏笔”等专业词汇屡见不鲜，可见当时的观众也都具有极高的观影素质和知识储备，为民国的影评注入了一股鲜活的力量。专业与业余两个部分都有源源不断的影评发表，这使得民国时期的影评兼顾数量与质量，为民国电影的改进提供了多方面的角度——既有电影硬性的学术改进，也有迎合观众的软性改进，两者相辅相成，鞭策着电影的发展。3.与国际接轨民国初期是中国电影的萌芽期，事实上全世界对电影也处于探索阶段，因此不同派别的理论非常繁杂，其中两个大的派别要属格里菲斯、爱森斯坦的蒙太奇理论和巴赞的场面调度理论，他们主张通过不同的方法来表现电影的魅力，即剪辑和表演，这对当时对电影还一无所知的中国观众提出了极大的挑战。而让中国