动画场景设计中的色彩应用.docx

动画场景设计中的色彩应用动画场景设计中的色彩应用色彩具有强烈的表现力以及传情达意的功能，尤其在动画场景的设计中，色彩的运用能够突出场景、渲染气氛、塑造人物个性以及推动情节发展等，对于提升整部作品的质量与效果具有十分关键的作用。所以，动画设计者要对色彩元素加以科学合理的应用，正确理解与掌握各种色彩之间的相互关系与变换规律，最大程度的发挥色彩在动画场景中的功能与价值。下面是小编为大家整理关于动画场景设计中的色彩应用，欢迎大家阅读！动画场景设计中所运用的色彩不同，产生的视觉效果与感情体验也是不尽相同的，其中，简化色彩和混合色彩的运用更能彰显出色彩视觉语言的灵活性与丰富性。同时，各个国家在动画场景设计方面的风格也是各具特色的，例如，日本的动画场景设计注重的是调和的色彩美，韩国的动画场景设计注重的是韩国民族风情的色彩美，美国的动画场景设计是以鲜艳、亮丽的色彩为主，我国的动画场景设计强调的是色彩的写意与展示中华民族特质的功能。所以，动画场景设计对于色彩的运用，要重视色彩的择取、色彩的组合、色彩定位等，通过色彩强烈的对比性、灵活性、对比性、多变性等表现动画场景设计的空间感、秩序感、情绪感，尤其是表达动画主题的功能。一、色彩在动画场景设计中的基本特征（一）象征性从本质上讲，色彩也是情感与感受的一种表现形式，色彩的不同能够使得观众产生不同的心理感觉，因此，色彩对人的思想、心理与情感等有明显的影响作用，能够让人产生冷暖、远近与轻重的感觉，还能让人产生紧张、激动、高兴、悲伤等感觉。所以，在动画场景设计中对色彩的应用，能够更加充分的体现作品的喻意，进而更高效的引起观众的共鸣。例如，红色是人们用以表达高兴、美满、幸福以及喜庆等的色彩，黄色则象征着希望与光明，蓝色则是安静、忧郁的象征等等。因此，色彩具有非常强大的象征性特征。在设计动画场景的时候，暖色系的应用通常都是为了象征事物的美好，传达生命、活力、希望与理想等意象。（二）主观性动画场景设计在运用色彩的过程中非常自由，通常能够根据动画作品的类型风格以及故事剧情的发展需要，采用主观性比较明显的色彩，从而大大提升画面的色彩效果，更具设计者个人的色彩品味与设计风格，所产生的视觉效果也更为强烈，使得动画影片的画面效果更为生动与形象。例如，国产影片《大闹天宫》中的场景色彩应用就带有典型的主观性特征，是设计者为了区分天宫和凡界的主要手段。（三）情感性色彩是视觉感知的一种，当人们看到某个物象的时候，对其第一感知往往都是从色彩而来的。色彩原本并没有任何情感意义与象征特性，我们日常生活中所感受到的色彩感情与象征特征，是世界各地人们在长期历史发展过程中，日益积累构成的，这种特殊的情感具有明显的区域性、民族性与习惯性。通过动画场景设计中的色彩情感特征，能够让广大观众产生心理感应，深化作品的主题思想，提升动画场景设计的整体质量与展示效果。二、动画场景设计中色彩运用的重要意义（一）自然色彩的运用意义大自然中存在的真实色彩是设计者进行创作的素材基础，更是促进动画与观众产生感情互动的前提条件。尽管自然色彩与主观色彩在动画创作中通常都是相互融合、互相影响的，但自然色彩是动画色彩运用的根基与立足点，在此基础上根据故事情节的发展需要，对自然色彩进行择取、加工与融合，构成与动画作品内容相吻合的主观色彩。比如，在诸多动画场景中能够发现，一般的树木、河流与花草等都是以自然界的物体色彩为基调的，然后根据故事情节的逐步推进与需求，设计者根据自己的.设计想法，对自然色彩加以改造，形成视觉冲击力更强的画面色彩效果。例如，当前正在热播的《熊出没》这部国产动画片，其中绝大多数的场景色彩应用都是对现实世界中物象真实色彩的再现，这种设计技巧很容易使观众与动画作品在情感方面产生强烈的互动。（二）主观色彩的运用意义主观色彩是设计师在自然色彩的基础上，从动画故事内容的实际需要出发，对自然色彩进行重组而成的色彩。自然色彩和客观色彩在动画场景中是互相对应而存在的，因此，设计者在对动画场景进行设计的过程中，对这两种色彩类型都要予以同等的重视。主观色彩的高超应用技能，需要设计者长期的有意识的对生活色彩的观察、积累与总结，然后构建起自己深厚的色彩素养与独特的色彩设计风格，进而熟练的、合理地将主观色彩应用到动画场景的设计之中。正是由于主观色彩的出现与应用，才构成了当前动画作品的开放性、多样性与包容性的发展现状，也使得有着不同审美情趣的观众都能找到自己喜欢的动画风格作品。因此，主观色彩对于传递设计者的思想与意图，衬托整部剧情的场景氛围，体现动画主题等方面有着至关重要的意义与作用。三、动画场景设计中的色彩运用途径（一）色彩的设计定位色彩的定位包括色彩的选择、重构和设计这三个方，其中，色彩的选择和重构是设计师对自然色彩与人工色彩进行分解并重新组合的过程。自然中的色彩是最为丰富的颜色储