高校公共艺术教育课程研究论文.docx

高校公共艺术教育课程研究论文公共艺术学科的发展，是各个人文教育学科综合公共艺术学科形成的，该学科的内容是针对公共艺术所进行的理论研究与探索，并对理论结果进行实践证明.该学科包括公共艺术的表现形态、本质内容、价值观念、创作技巧、审美方式等内容.对于素质教育而言，艺术教育是极为重要的，所包含的的内容也是多样化的，注重学生的情感教育，不但是培养学生的艺术创作能力，同时也提升学生们的审美情趣，陶冶学生们的艺术情怀，并将艺术的价值发挥出来.也因此使得公共艺术的教育成为了美学学科教育以及人文素质的教育不可忽略的内容.目前，国内的教育水平不断提高，各个高校的发展速度也越来越快，而在人文教育的内容里，公共艺术教育是不或缺的内容，所以各大高校也对其越来越关注.而之所以要设立公共艺术学科的教育内容，就是为了提升学生各个方面的能力，陶冶学生的艺术情操，同时教师教育水平的提升还能促进国内教育质量的提升，所以，对于公共艺术的教育，各大高校应该加快步伐.不过，就因为各大高校的教育现状存在很多的不足之处，所以公共艺术的教育发展并不全面.2通识教育背景下公共艺术课程的现状进入2000年以后，国内教育相关部门就颁发了艺术教育的相关文件，对艺术教育进行了规划，规划内容包括了非校内的艺术教育、培训机构的艺术课程、校内的艺术活动等各个方面.此外，部分教育设施先进的学校把艺术专业的教育和公共艺术的教育相融合，二者彼此补充，使得二者的教育水平都有所发展提升.不过具体的实施过程里，却遭遇了很多的戳着和困难，而且不同的人对艺术的理解也不同，高校中的研究人员或是授课老师对艺术的理解不够全面，导致艺术教育的发展受到了阻碍.比如因为现实功利的心态，高校中艺术教育的表现就是各种学生艺术组织形成了学校的艺术的艺术文化，还有美学学科的教育只是通过各个名目繁多的公选课来实现，这与真正的艺术教育内容相差胜远.根据艺术教育的课堂内容以及讲课形式还有最终的艺术考核来看，艺术教育有以下3个方面的问题：2.1艺术教育的课堂内容只以书本内容作为重点，并没有将书本中的知识灵活运用，也没有在书本内容的基础上进行扩展我国的教育一直是以应试为目的的，而且授课是有课时限制的，所以很多高校的老师主要注重书本知识内容的讲解，比如艺术的发展历史、艺术的类别以及各个艺术家的艺术理论等等，有时会带同学们参观相关的名人艺术.实际上，艺术的价值是在于其拥有不可复制的特点，并且能够表达自由的思想，而各大高校的教育形式，使得艺术的教育失去了其最重要的核心内容.所以，在艺术教育的课程完结以后，学生对艺术的理解依然只是片面的，只记住了相关的艺术家以及艺术发展史，或者是与艺术相关的专业名词等，这和艺术内涵的本身就不相符.其实，在艺术教育中，并不用过分强调艺术学家的成就，也不用过分强调艺术的发展历史，对于艺术的概念只需简单带过，更重要的是要通过艺术知识的传授激发学生们的艺术思维，并给学生们带来艺术创作的灵感，而不是让其成为纸上谈兵的艺术生.2.2艺术教育在讲课形式上缺乏学生积极主动的参与，只以老师为讲课中心目前我国的高校教育里，每个班级都是有相应的人数限制的，而且课堂上老师是授课的主体，学生对于知识的获取并不是主动的，课堂氛围也比较死板，对于艺术教育，学生大多知识进行理论知识的记录和背诵.此外，很多老师因为受教育时代的原因，并不能很好地接受当下信息时代的授课方式，对于多媒体教育缺乏了解，掌握得不够熟练，所以对于利用互联网进行艺术交流，更是比较困难.所以课堂的讲课方式缺乏多样性，艺术作品的展示不够生动，所以学生不能真切地接近、感受艺术.还有一些高校的老师，并不是专业的艺术教育者，对艺术的了解以及对艺术知识的掌握并不全面，所以在授课的时候教师往往只是照本宣科，不会进行变通，也不会拓展知识，教条式教育使得艺术教育失去了本真.因为以上提到的种种原因，艺术教育缺乏生动而丰富的授课方式，使得艺术教育古板而失去了艺术真正的内涵.2.3艺术教育的最终考察知识针对理论知识，并不能激发学生们的艺术潜能，引导学生真正了解艺术因为以上提到的原因1和原因2，艺术教育的考察形式也是考试，采用闭卷或者是开卷的方式，通过概念性内容的填空、艺术名词的解释以及相关名人名言的简答理解还有对某一艺术观点的论述等考核学生的艺术知识掌握情况，在以上考核的题型里，只有最后对某一艺术观点进行论述的部分可以让学生自由写作，其余的基本都是通过背诵完成的，也就是说，艺术教育依然是以应试为目的的.由各种概念、各种专业术语等组成的艺术早已失去了其生命，就算学生能够通过考试，学生依然对艺术并不了解，对艺术的创作也没有作用，更不用说陶冶学生们的艺术情操.虽然在一定程度上，将艺术教育放到公选课中是对艺术学科的认可，也可以普及艺术学科的教育，这与学校中存在的艺术组织虽然有一定的区别，不过都能够发展艺