论舞蹈艺术的审美特征.docx

论舞蹈艺术的审美特征论舞蹈艺术的审美特征舞蹈是身体艺术的极致，舞蹈通过肢体动作将人物的感情、性格特征、故事情节发生发展的意境创造表达出来，以下是小编搜集整理的一篇探究舞蹈艺术审美特征的论文范文，供大家阅读参考。摘要：舞蹈是通过形体运动表达情感的一门艺术，舞蹈欣赏是一种审美活动，这种审美活动是舞蹈交流和舞蹈传播的重要环节。任何一个优秀的舞蹈作品都是多种因素共同作用的结果。本文从以下几方面对舞蹈的审美特征进行了探讨。关键词：内容;舞美;动作;情感一、舞蹈内容的审美体现美的舞蹈首先应具有内容美。首先，舞蹈题材的选择。舞蹈题材是指舞蹈编导将生活素材精心提炼而形成的舞蹈创作基本材料。舞蹈题材要具有社会的积极意义，并且适合于舞蹈艺术表现，应有强烈的动作性，富有饱满的感情，便于艺术地抒发，最好选择那些最能提高人们的精神境界、鼓舞人们前进的事件和细节作为基本材料。如舞剧《高山下的花环》“激战前夜”一场中“同床异梦”一节，部队马上要开赴前线，同居一室的梁三宝与赵蒙生两人都思绪万千而思路：一个想到自己生长的故乡，想到即将分娩的妻子和年迈的母亲，更增添保卫祖国的豪情;一个畏惧残酷战斗的考验，徘徊于进退去留之间。编导先用四个赵蒙生之母拉后腿，接着幻化为八位战士正义指责等形象化的舞蹈处理，具体地、形象地揭示出赵蒙生复杂的内心矛盾。这些用舞蹈特有的手法所进行的艺术创造，使人感到真实可信，从而产生了较强的艺术感染力。其次，主题的确定。一般来说，舞蹈作品要具有现实意义，突出时代精神。任何优秀的舞蹈作品都既有浑厚的历史积淀和文化底蕴，又能够敏锐反映特定时代的审美意识;既带有舞蹈者的个性特征，又概括了时代和人民群众普遍的情感特色，是个性和共性的统一，因而能唤起广大观众的共鸣。最后，意蕴。舞蹈的意蕴是指整个舞蹈作品在观众的欣赏过程中有所反思的东西。意蕴一方面内在于作品本身，另一方面又有赖于观众的演绎才显露出来，因此，意蕴如何显露、显露的深广程度如何，与观众一定的审美心理息息相关。2005年春节联欢晚会上，邰丽华等演员用肢体语言表演的《千手观音》，的确精妙绝伦，给人视觉带来了愉快的享受。观看春节晚会上《千手观音》的演出，感觉它似乎在赞美千手观音，赞美它拯救苦难的众生。我们似乎应该去信仰，膜拜佛教和千手观音。观看典型的印度风格的千手观音，也似乎在证明人的无奈，绝望。二、舞蹈动作的审美体现舞蹈是身体艺术的极致，舞蹈通过肢体动作将人物的感情、性格特征、故事情节发生发展的意境创造表达出来。“肢体动作”是舞蹈的“语言”。舞蹈动作应该为舞蹈内容服务。凡是适合美的内容的形式就有助于内容的表达，反之就会阻碍美的内容的表达，削弱美的感染力，表演者用动作表情表现故事情境，常常会产生一种其他某些艺术难以达到的“无声胜有声”的艺术效果。舞蹈动作的节奏包括内在节奏和外在节奏，前者是人的心理张力、情感活动的节律，后者是人体运动过程中的强弱变化和时间分配。舞蹈的节奏表现在舞蹈动作中，而舞蹈动作又必须在舞蹈节奏中表现出来。舞蹈动作是伴随着节奏而存在的，凡是舞蹈动作开始时也就产生了节奏，从生活中搬来的节奏可能是零散的不明显的不规则的和不十分固定的，为了表现出生活的真正节奏，把生活中的动作提炼成舞蹈动作时，就需要把生活中的节奏抽象化为舞蹈节奏。有节奏的舞蹈动作起着抒发情感、表现思想、展示心灵、刻画性格的作用。三、舞蹈情感的审美体现舞蹈相对于其它类的动作艺术，如杂技、武术等，它是有其独立性的，那就是它的情感性。舞蹈作品只有用鲜明生动的饱含情感的形象表现出丰厚深刻的思想意蕴，才有可能使作品具有强烈感人的艺术魅力。真正能留在人们心目中的还是抒发感情世界，表达心灵深处情感的作品。舞蹈表演并非表演人体本身，不仅仅是展现动作美，更主要的是通过人体的独特创造来表现丰富多彩的心灵世界，创造诗意，抒发和传递角色的情感。当然，舞蹈演员表现的情感不是演员自己的情感，而是所体验的角色的情感，舞蹈表演者应该用自己饱满的感情去体验角色的情感，并将其表现与传递出来。舞蹈演员不能醉心于表现自我，而应该表现人物，刻画形象，舞蹈演员不能离开舞蹈的角色基调去表现演员自身的人体美，不能离开舞蹈的内容需要去炫耀个人的'技巧，不能离开舞蹈角色的心理状态去宣泄自己的喜怒哀乐。舞蹈演员只有以作品中某一人物的身份设身处地地考虑其身体形状和心理状态，才能从思想上把握住角色的人物性格和事件中的情感变化，才能找出较准确的合理的表现动作，从而用自己的身体去表现被塑造人物的内在性格。角色的情感，不仅可以用表演者的四肢及整个身体来表现，还可以通过表演者的眼睛及面部表情来传递。舞蹈者的面部表情十分丰富，欢乐、忧伤、痛苦等等都在面部表现出来，通过丰