戏曲文化秦安小曲.docx

戏曲文化秦安小曲戏曲文化秦安小曲秦安小曲又称秦安老调，是形成并主要流行于甘肃省天水市秦安等县境内古老的汉族曲艺品种，属于国家级非物质文化遗产之一。形成于16世纪时的明代中叶，历史悠久，属于曲牌体的唱曲形式，秦安小曲采用秦安当地的方言演唱，表演形式或为一人自弹中三弦自唱;常用的曲牌有“越调”、“越尾”等40多个，曲调高古而通俗，旋律简洁而丰富，唱法柔媚而雅致。传统曲目有《玉腕托帕》、《小登科》、《百宝箱》等。小曲在秦安已经走过了500多年的沧桑岁月，500多年来，它记载和传唱着成纪人的情怀和心声，见证着高原小城的喜怒哀乐和今昔变迁。秦安老调(小曲)，始于明而盛行于清,有花调和老调之分。花调是清朝末年由陕西传入的，词曲格调等很像眉户剧。在流行过程中，受方言和民歌的影响，花调的曲调风格略有变化，但仍保留了“眉户”调的基本面貌，故又称“土眉户”，流传范围较广，至今仍活跃在部分乡村。老调产生于明朝，已有500年的历史。明弘治年间，胡缵宗首创秦安小曲“四六越调”，流传至今，至清代，曲调和内容都有所增加，老调在民国后期得到普及，其节奏抑扬顿挫，旋律迂回曲折，音域宽广纯厚，韵脚幽雅细腻，形成了秦安小曲的'独特风格，多为蜡花舞的伴奏曲，被称为“含苞待放的戏曲新花”。小曲的诞生，与著名的秦安文人胡缵宗有关。据《甘肃新通志》记载，胡缵宗幼年时，继母待他非常严厉，深夜读书时连灯油也不给，他的姐姐就用口衔油灯陪他读书。明弘治二年(1499年)，胡缵宗在他19岁时首创“四六越调”《玉腕托帕》，成为秦安小曲的开山鼻祖。胡缵宗为官后“抚绥安辑，民以大苏”，“开石堰，溉民田”，“廉洁辨治”，“至能称职”，罢官后“开阁著书”，题诗赋字。他一生的成就与他背后那位伟大的姐姐分不开。秦安小曲之所以赢得了一代又一代秦安人的钟爱，恰恰是因为它背后有这样一位品格高丽的文人和他同样深明大义的姐姐。文士秀才的垂青，让秦安小曲在明清和民国时期出尽了风头。清代张思诚创作的《小登科》，李文赞创作的《闺怨》、《想情郎》等，都是当时红了又红的剧目。秦安小曲还有一种不同于上面所述的这些“老调”的流派，叫“花调”，是清末由陕西传入秦安的，俗称“土眉户”。它融进了秦安方言和当地民歌的曲调，适宜抒情，不强调剧情，所以更像是秦安的民歌，流行在村头道口，是普通老百姓抒唱悲欢、传情达意的喉嗓。有清一代，小曲鼎盛之时的秦安大地俨然是胡汉杂居、市井鳞列、莽汉弹弦、娇女卖唱的自由的艺术土壤，不管是商旅羁客，还是市井小贩，但凡腰中有些许细软的，都在茶馆里一边咂摸几口茯茶，一边听几出小曲，一派陶然忘机的气象。秦安人爱小曲，几乎到了陶醉和溺爱的程度。文艺专家们也认为秦安小曲“音调高而不炸，节奏紧而不急，变化多而不乱，起迭繁而不硬”，旋律迂回，一波三叹，色彩明朗，极尽灵巧。但小曲这么多年来为什么只囿于一处而没有走出秦安呢，笔者觉得除了曲调、题材等承袭旧用，缺乏创新外，最主要的还是时代的原因。“曲”这种戏剧形式鼎盛于元朝，至明代，杂剧和传奇基本垄断了戏曲舞台，小曲的问世本身就迟到了几百年，但小曲的艺术之花之所以开到了今天而没有凋谢，是因为它没有失去秦安这块热情的土壤。解放后，小曲作为文化遗产，得到了有效的抢救、保护和挖掘。许多秦安艺人尝试着创新小曲，1979年成功移植《梁山伯与祝英台》，使秦安小曲搬上了兰州、天水的戏曲舞台，此后陆续移植的《楼台会》、《双蜀记》等，进一步提升了秦安小曲的艺术品位。2003年11月，由曹锐等人编导的现代小曲剧《莺莺拷红》、《村官浪漫曲》、《生日》、《情系学子》等在兰州、天水、秦安巡回演出，在全省的小戏小品调演中不断夺魁折桂，唱出了秦安小曲与时俱进、讴歌主旋律的时代强音。