诗词教学之我见.doc.docx

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第一篇：诗词教学之我见.doc诗词教学之我见中国诗歌历史悠久，中国诗坛涌现出的杰出诗人和优美作品枚不胜举。为了培养学生鉴赏诗歌的能力以及提高语文素养,高中语文必修课本按照时间顺序，从诗经到宋词再到新诗，共编排了四个单元的学习内容。对于诗词教学，我在实际的教学实践中，探索到几点认识。一、重视听读，强化背诵。诗歌本是用于歌唱的，是人类情感的载体。屈原的《离骚》是人所共知的‚鸣不平‛。尽管今人无法听到古人的歌唱，但诗歌的音乐性却是毋庸置疑的。诗歌所特有的鲜明的节奏、和谐的音韵，只有通过听或读才能体会出来。听读是鉴赏诗歌的基础。‚读诗而不能背诵，等于不读；能背诵，则日后必能有所领悟‛。中学诗歌鉴赏课，更应把听读和背诵放在中心位置，宁可不讲，不能不背。教师在教学中就该重视和运用这种方法。通过听读，体会出诗人或喜或悲或怨或怒的情感，使学生自然而然地获得与诗人感情上的共鸣。我们每节课前或课后可用5分钟左右的时间，让学生听和读他们喜欢的诗歌。从戴望舒的《雨巷》、徐志摩的《再别康桥》、毛泽东的山西临汾古县一中邢红侠《沁园春·长沙》，到苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、李白的《蜀道难》、白居易的《琵琶行》等脍炙人口的诗词作品，学生朗读时，水平总是有限，这时老师要示范朗读或利用多媒体播放名家的配乐诗朗诵。听名家诗歌朗诵不仅能从感官上对诗歌进行初步的认识，更能在心灵上捕捉诗歌的情感基调，更好地体会诗歌的感情。名家诗歌朗诵往往配以与诗歌相协的背景音乐。优美的朗诵和背景音乐，既能加深学生对诗歌的理解，又能使学生进入诗歌描写的境界。这样提高学生对诗歌学习的兴趣的同时，也把学生带入诗歌描写的境界，令学生有身临其境之感，在心灵上感受到诗歌最近距离的触摸、最深切的涵义、最潇洒的内容。还有加上诗歌画面再现的，那样最能带给学生心灵的震撼，使学生对所学诗歌刻骨铭心，久久回味。古人曾说：‚熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟‛，‚书读百遍，其义自见‛；苏轼也有‚三分诗，七分读‛的说法。新课标中关于读的要求是：‚能用普通话流畅地朗读，恰当地表达出文本的思想感情和自己的阅读感受。‛学诗歌就是要读，多读，而美读法就是一种很好的读诗歌的方法。美读不同于干巴巴地读书，美读要求我们投入极大的感情，读出诗歌的‚三美‛：即语言美、意境美和音乐美。古人在《毛诗序》中就有‚情动于中而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故歌咏之‛的说法。叶圣陶在《叶圣陶语文教育论集》提出了美读的定义。其中音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的最最特别的特质。我们要在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节拍、停顿；把握声调的轻重缓急、字音的响沉强弱、语流的疾徐曲折。这就是诗歌的音乐美。美读可以让学生初步感受诗歌意境，真实地体会到作者彼时彼地的真情实感，在不知不觉中受到了美的熏陶、艺术的感染和哲理的启迪，并由此达到‚入境‛的状态。所以在诗歌教学中，我们要善于激发学生的审美情感，要求学生有感情的美读。我们要用美读来品味揣摩苏轼、李白的豪放，杜甫、辛弃疾的雄浑，柳永、李清照的婉约。二，明确考纲，鉴赏有方高考考试说明中规定了鉴赏的两方面内容。即一鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧；二评价作者的观点态度和作品的思想内容。有鉴于此，我们在诗词教学中应注意以下几方面内容。（1）鉴赏诗歌形象。诗歌是依靠形象来表情达意的。有人把这种形象称为意象。应该说意象是诗歌教学的重点。但在意象分析中，我们一定要避免先入为主，片面地用教参上的观点去套原文。而应发挥学生的主观能动性，让学生去参与，去分析诗歌。也许学生的分析可能粗浅，但那是学生自己的观点，应该值得鼓励。同时在诗歌分析中，应该要教会学生依据原诗去进行分析，不要空洞分析，同时学会知人论世，辨证的加以分析。就古诗教学来讲，很少考的是对课本上古诗的赏析，但赏析能力却来自课内。所以我在诗歌教学中，在讲到赏析的时候，提倡应尽力少背教条，应更多的从诗歌本身出发，通过对诗歌本身的分析，养成学生的鉴赏能力。例如在教学《登高》这首律诗时，古今对它的分析应该说多如牛毛，但我们不可能给学生一一例举。我认为首先应该引导学生去理解它，背诵它。在背诵的基础上，去分析它的诗歌形象。如首句‚风急天高猿啸哀‛，首先要记住它描写了三种景象，那这三种景象的特点是什么呢？风‚急‛，仿佛让我们感受到了那呼呼的风声，而这呼呼的风声又是作者内心那强烈的不平，满腔的悲愤，怀才不遇，不被重用的潦倒心境难以平静；而天‚高‛，辽阔的天空和作者个人内心形成了鲜明的反照；猿‚啸哀‛，猿的哀鸣和作者的不平不是恰巧互相呼应吗？分析形象，就是根据诗歌内容本身进行分析，而不是根据教参去分析，教参是参考，而不是教条。我们只有掌握了这一点，才能教给学生能力。（2）鉴赏诗歌语言及表达特色如果将形象划归到内容上去的话，那么，语言及表达特色更多