外国美术史纲要.doc

第四章17，18世纪欧洲美术

巴洛克美术成为这个世纪最具代表性的风格，在各国不同的发展过程中，适应不同的要求，欧洲美术也呈现不同的面目
巴洛克美术虽然继承着文艺复兴时期确立起来的追求再现的错觉性传统，但却抛弃了单纯，和谐，稳重的古典风范，致力于一种繁复夸饰，富丽堂皇，气势宏大，富于动感的艺术境界。
继盛行于17世纪的巴洛克美术之后，最先在法国兴起了罗可可美术，作为一种风格，他可以说是对巴洛克风格的反驳，与气势宏大，充满动感，强调戏剧性效果和煽情力量的巴洛克美术相反，罗可可美术追求可爱，轻快，纤巧的效果，把愉悦感官当成目的，18世纪上半叶，他成为风行欧洲的一种主要倾向。

一，17世纪意大利美术
1，雷尼在风格上继承了卡拉齐古典理想化倾向，他在罗马绘制的壁画《黎明女神》，最能反映它优美典雅的情韵和风格。
2，卡拉瓦乔，抛弃了盛期文艺复兴大师确立的理想化模式，把神圣的任务和场面描绘得如同现实生活中的真人实景，创造出一种强烈对比的明暗法，借以突出重点，渲染气氛。代表作《召唤圣马太》
在意大利，富丽雄伟，激情洋溢，气势辉煌的巴洛克美术成为当时的美术主流
3，圭尔奇诺，巴洛克美术的代表人物，代表作《黎明女神》，浩大的空间，强烈的动势，与建筑混合的错觉，给人们展示一个与古典的宁静明晰的世界
4，贝尼尼，世纪米开朗琪罗后意大利最伟大的雕塑家和建筑家，擅长制造强烈的戏剧性效果，代表作《大卫》，《圣德列萨的神迷》。

二，17世纪法国美术
路易十四统治着整个法国，在这种形势下，当局倡导的文艺是那种崇尚理性，强调规范追求完美与庄严的古典文艺。
古典风范的代表普桑和洛连
1，普桑，17世纪法国最伟大画家，古典式严谨，明确，和谐的构图和造型，对理性的重视，强调素描的作用。对纪念性的追求，对坚实结构的探索，对理性的重视，为现代绘画先驱者塞尚树立一个光辉样板，代表作《台阶上的圣家族》《阿卡迪亚的牧人》，体现了他幽美的风格和对古典传统的深刻理解。
2，洛连，把全部心血投入理想风景画的创作，具有深刻内涵和诗意的独立作品，代表作《尤利西斯把克律塞伊斯送还其父》
3，路易十四治下的美术，勒布朗成为皇家美术院的领导者，在推行太阳王及其重丞科贝尔的文艺政策，提倡古典主义，左右社会趣味，确立学院派美术教育等方面，均起着重要作用，从而使学院的种种规范被一代代沿袭下去。

三，17世纪西班牙美术
1,17世纪西班牙第一位杰出画家里贝拉，他把卡拉乔瓦的明暗法运用在自己笔触放肆，色彩强有力的绘画中，形成个人特点。代表作《圣巴托罗谬的殉难》
2，西班牙最伟大的画家委拉士开是以绘制具有卡拉乔瓦风格的表现百姓日常生活的风俗开始创作生涯的，他的最大长处就是在于冷静的观察力和形与色的完美结合。代表作《煎鸡蛋的老妇人》《宫娥》。

四，17世纪法兰德斯美术
在法兰德斯，其美术具有鲜明的巴洛克特征，没有形成乞讨州地区美术界群星争辉的局面，当地美术家都被以为高高在上的望着遮住了身影，者为王者就是鲁本斯
鲁本斯，巴洛克美术的最伟大代表，他深入研究了意大利大师的创作，他基本上从事架上绘画，很少创作大型壁画，获得了极为生动，极富戏剧性的效果，色彩华美，生气盎然的威尼斯绘画尤其吸引他，代表作《抢夺留希普斯的女儿》

五，17世纪荷兰美术
资产阶级商人，行政官员，市民热衷于购买绘画，用来装饰他们的私宅，办公场所和公共建筑，这种需求促使最初的美术市场的形成，美术商业化的局面开始出现。
伦勃朗在各类绘画题材上都有惊人贡献，特有的运用光线的手法，在这儿得到充分的发挥，成为渲染气氛，创造空间，强调重点，刻画人物，塑造形体的有力手段。代表作《夜巡》《杜普教授的解剖学课》

六，法国罗可可美术
路易十四去世后，贵族们纷纷离开凡尔赛，涌入巴黎，过期轻松自在的享乐生活，随着法国上层的这种变化，社会风尚转变了，对生活环境和文艺的要求也转变了
1，华托，是18世纪法国最杰出的画家，也是罗可可美术最卓越的代表，他创造出一种新的绘画样式，这就是描绘青年男女在大自然中聚会，游玩，谈情说爱的游乐画，代表作《乘船赴希特拉岛》
2，布歇，以熟练的技巧创作一大批不同体裁的作品，充分反映了那个时代上流社会的趣味，代表作《梳妆的维纳斯》《丽达与天鹅》

第五章19世纪欧洲美术和美国美术

随着法国大革命而来的新时代，充满变革的精神和行动，它的文艺也是如此，通过学院教育和作品展览等方式，在美术领域内得到了强化，到19世纪末叶，西方美术终于摆脱了自文艺复兴时期确立的延续了数百年之久的再现性传统和古典规范的束缚，开始踏上现代之路

一，新古典美术
18世纪30—40年代，欧洲进行大规模古迹挖掘，重新点燃人们对古代希腊罗马的浓厚兴趣，可求改变现状的法国民众，更加反感散发着浓重的，没落的